• Vazgeç
    Filtrele
Filtrele

MAGNET Dayanışma Müzayedesi // Şahmeran34

Müzayedemiz 30 Nisan 2023, Pazar günü saat 13.02'den itibaren canlı olarak yayınlanacaktır. Canlı müzayede dahilinde lotlar sırasıyla satışa çıkacak ve ekranda kalma süresi 20 saniye olacaktır. İlgili lota bu süre içinde pey verilmesi halinde ekranda kalma süresi 20 saniye daha uzayacaktır. 

Eserlere pey verebilmek için üyelik bilgilerinizi eksiksiz doldurmanız gerekmektedir. 

Ödeme süremiz müzayede bitiminden sonra 7 (yedi) iş günüdür. Açık arttırma sonrası "satış iptali, cayma hakkı veya alımdan vazgeçme" söz konusu değildir, aksi halde hukuki işlem başlatılır ve cezai şartlar uygulanır.

Alıcılara; müzayededen aldıkları lotların bedelinin %40’ını İstanbul Vakfı’nın banka hesabına yaptıkları bağışın dekont yoluyla ibrazı ve %60+KDV fatura ödemesi sonrasında satın aldıkları eser(ler), orijinallik sertifikası ile birlikte 7 iş günü içerisinde alıcı ödemeli olarak Fiksatif Fine Arts Service tarafından teslim edilecektir.

Bu destek satışından elde edilecek gelirin %40’ı İstanbul Vakfı-Büyüt Hayallerini Afet Bölgesi Özel Bursu fonuna, %30’u üretimlerini desteklemek amacıyla eser bağışlayan sanatçılara aktarılacak, kalan kısmı ise üçüncü parti giderleri için kullanılacaktır.

Magnet Istanbul satışa çıkarttığı eserlerin orijinalliğini garanti eder.

İlgilendiğiniz eserler ile ilgili +90 537 466 20 14 numaralı telefondan bilgi alabilirsiniz.

Lot: 1 » Heykel

Ardan Özmenoğlu (d.1979)

Kraliçe

Sim, zincir, sprey boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
 
Resim ve yerleştirme sanatçısı, eserlerinde özgün baskı tekniklerini farklı materyal yüzeylerinde kullanmaktadır. Özmenoğlu eserlerinde Türk ve küresel popüler kültüre ait ifade ve imgeleri kullanarak, yerleşmiş söylemleri yaratıcılıkla buluşturması ile tanınıyor. Özellikle post-it notlar ve neon ışıklar kullanarak ürettiği eserlerinde kültürel tarih ve gündelik hayatın üst üste bindiği özel bir dil geliştiriyor.

Biyografi
1979 yılında Ankara’da doğdu. Lisans ve yüksek lisans eğitimini, Bilkent Üniversitesi, Sanat, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi’nde tamamladı. Berkeley’deki Kala Art Institute’te, Berlin’deki Ateliergemeinschaft Milchhof e.V.’de, Belçika’daki Frans Masereel Centrum’da, Viyana’daki Kulturkontakt Austria’da ve Venedik’teki Glasstress’te konuk sanatçı olarak bulundu. Künsthaus Bethanien (Berlin), Lower East Side Printshop (New York), Frans Masereel Centrum (Blankenberge) ve Viadukt (Viyana) gibi atölyelerde çalıştı. Sanat eserleri dünya çapında gösterilen sanatçı İstanbul Yeniköy’de anneannesinden kalan stüdyosunda yaşamını ve çalışmalarını sürdürmektedir. 2002 yılından beri yurtiçi ve yurtdışı sergilere katılmaktadır. 30'dan fazla solo sergisi bulunmaktadır. Türkiye Omurilik Felçlileri Derneği, afiş ve slogan yarışmasında birincilik ödülü bulunmaktadır. Tasarım ve mimarlık firmalarına projeler üretmiştir.
Detaylar
Lot: 3 » Heykel

Ayla Turan (d.1973)

Uyuyan Güzel
 
Polyester üzerine akrilik, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
 
Gündelik yaşamdan nesneleri ya da figürleri çocuksu bir yaklaşımla ele alan Ayla Turan, izleyiciyi gördüğünün daha derinine bakmaya ve toplumsal problemlere dair pek çok konunun okumasını yapmaya yönlendirmektedir. Sanatçının heykelleri genellikle eğlenceli ve dinamik olmakla beraber her zaman bir tür hareket içermektedir. Bu heykeller gerçekten hareket edemese de, çalışmaların önemli bir parçasıdır.
Turan’ın yeni dönem heykellerinin öznesi, çocuklar ve onların dünyasından oluşmaktadır. Sanatçı çocukların renkli dünyalarını heykellerine verdiği formlarla yakalarken, sıklıkla tercih ettiği pürüzsüz beyaz rengi ile aslında onların masum ve temiz dünyasına atıfta bulunmaktadır.

Biyografi
Ayla Turan (d.1973, Hamburg) 1996 yılında Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü'nden mezun olmuştur. Son dönemde ağırlıklı olarak kullandığı polyesterin yanı sıra Türkiye ve yurt dışında kamusal alanlarda yer alan metal ve mermer heykelleriyle önce çıkan sanatçı, 2020’de 4. kişisel sergisini açtığı PG Art Gallery tarafından temsil edilmektedir. Turan çalışmalarına ve yaşamına İstanbul’da devam etmektedir. Turan’ın Almanya, Fransa, Macaristan, İsrail, Letonya, Güney Kore, Dubai, Mısır, İtalya, Hindistan, Suriye, Burkina Faso, Çin, İsveç ve Meksika gibi dünyanın birçok ülkesinde kamusal alanlarda heykelleri bulunmaktadır.
Detaylar
Lot: 4 » Heykel

Baysan Yüksel (d.1984)

Sır
 
Polyester heykel üzeri akrilik ve akrilik marker
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
 
Rutinler, inançlar, gelenekler ve tüketim kültürü gibi kavramları sorgulayarak disiplinlerarası işler üreten sanatçı, rüyaları ve evrensel sembolleri kolektif bilinçaltına işaret ettiği için birer gösterge olarak kullanmayı tercih ediyor. Bu bağlamda işlerini birer hikâye anlatımı olarak tanımlıyor. Pentür, çizim, kolaj, üç boyutlu nesneler, sanatçı kitapları, video, yerleştirme ve yazı tercih ettiği disiplinlerden bazıları. Her türlü yüzeyi; tuval, kâğıt, duvar ya da bulunmuş nesneleri, kendi içinden ve dış dünyadan topladığı bu hikâyeleri aktarmak için birer araç olarak görüyor.
Son dönem işleri, bireysel ve toplumsal yüzleşmelerin izdüşümleri olan yılan ve ahtapot sembollerini yoğunlukla kullandığı, karanlık masalların sekanslarını andıran pentürler ve üç boyutlu asamblajlardan oluşuyor. Bu çalışmalarında yılan sembolü; dönüşümü, yenilenmeyi ve yeniden doğumu vurgularken ahtapotun esnek ve çok uzuvlu anatomisi değişken ve bilinmez duyguların yarattığı gerilimi ve kaygıyı temsil ediyor.

Biyografi
1984 doğumlu Baysan Yüksel, 2007 yılında İstanbul Bilgi Üniversitesi Sosyoloji Bölümü’nden mezun olup, yüksek lisans eğitimini de 2010 yılında Marmara Üniversitesi Resim Bölümü’nde tamamlamıştır. 2006 yılından beri yurtiçi ve yurtdışında sergilere katılıyor, çalışmalarını İstanbul’daki atölyesinde sürdürüyor.
Detaylar
Lot: 5 » Heykel

Bubi (d.1956)

Yemliha
 
Karışık teknik ve malzeme
Heykel : y 200cm x g 190cm x d 130cm
 
Otodidakt olan sanatçı, yapıtlarında geometrik kompozisyonlardan tuval üzeri tekstil çeşitlemelerine kadar uzanan kavram dizinlerini çalışmaktadır. Bubi, boyanmış bez kordonlarını, yatay ve dikey kafes biçimleri ile örgüsel bir kompozisyon düzeni içinde bir araya getirir. Yapıtları klasik tuval resmi karşısında, teknik ve estetik bir uygulama olarak yeni özgün bir seçenek oluşturmaktadır. Bezler, halatlar, ipler, teller, kartonlar ve tutkal sanatçının ana malzemeleridir.

Biyografi
Multidisipliner Sanatçı BUBİ, 1956 İstanbul doğumlu, İstanbul Üniversitesi’nde Psikoloji ve Antropoloji eğitimi aldı. Otodidakt olan Bubi ilk sergisini 1986 yılında açtı. Aynı yıl sanat eleştirmeni ve tarihçisi Yalçın Sadak ile Lami Sanat dergisini yayınladı. 1990 yılında eğitim atölyesi kurarak genç sanatçılarla çalışmalar yaptı. 1991 yılında Genel Direktör olarak Plastik Sanatlar Derneği ile birlikte Türkiye’nin ilk Çağdaş sanat fuarını düzenledi. 1995 yılında ilk retrospektif sergisini İstanbul Doğuş Holding’te gerçekleştirdi.

Kafes serisi ile sanat dünyasında büyük ses getiren Bubi, 2013 yılında Güler Sanat standında “Art Market Budapest Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarına” katıldı. Sanatçı çalışmalarına İstanbul Nişantaşı’ndaki atölyesinde devam etmektedir.
Detaylar
Lot: 7 » Heykel

Cins (d.1984)

Şehirdeki Kurtarıcı Yılan
 
Akrilik ve sprey boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
 
Mural sanatçısı Cins, çalışmalarında küçük yaşlarda etkilendiği çizgi film karakterlerinden, erken yaşlarda tanıştığı grafiti kültürüne; pop-art tan sürrealizme kadar uzanan bir yelpazeden besleniyor. Grafik bir görsel dil üzerinde temellendirdiği çalışmalarında, şehir duvarları da dahil olmak üzere birçok medium ve teknik kullanıyor. Kendisini, oluşturduğu ve halen kendi içinde evrimleşen “organik” olarak adlandırdığı formlarla ifade ediyor. Bu formlar kimi zaman bir bütünü oluşturan, kimi zaman ise birbirinden bağımsız olarak parçalara ayrılan yapılardır. Et, kemik çağrışımlı bu formları ile; aslında bizlere ait olmayan ama çok da yabancı olmadığımız hissiyatı sağlamak ve bu altyapı üzerine kurulu, kimi zaman soyut, kimi zaman sürreal hikayeler, hisler sunmayı hedefliyor.

Biyografi
1984 yılında Ankara’da doğdu. Katıldığı sergilerde ve ürettiği işlerinde “cins” takma ismini kullanan sanatçı, temelini lise dönemlerinde attığı grafiti ile sanat geçmişini oluşturdu. 2007 yılında Yeditepe Üniversitesi Grafik Tasarım bölümünden mezun oldu. Ardından 2008 yılında eğitimine Sabancı Üniversitesi Görsel İletişim Tasarım Yüksek Lisans programı ile devam etti, 2011 yılında eğitimini tamamladı. Bu eğitimler ile üretimleri günümüzdeki halini aldı. İstanbul’da yaşıyor ve çalışmalarına devam ediyor.
Detaylar
Lot: 8 » Heykel

Devrim Erbil (d.1937)

Şahmeran'ın Gizemi
 
Polyester üzerine akrilik, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm

Devrim Erbil resmin şairidir. Usta sanatçı, doğanın ritmini ve gizemini yakalamaya çalışır. Bazen kuşbakışı bir görüntüyle bazen ikili bir bakışın birlikteliğiyle. Çoğunlukla kuşların kanat seslerindeki müziği ve hareketlerindeki ritmi hissettirerek. Devrim Erbil eserleriyle bir anlık bir mutluluk duygusu – yaşam sevinci vermek istiyor. Şiirin sözcükleri gibi bir anlık mutlulukları birbirine eklemek istiyor. Erbil’in sanat felsefesi, sanatını özellikle günümüz Türkiye’sinde daha ulaşılır kılmak ve yaşamın içine sokmaktır.

Biyografi
Ressam, Devlet Sanatçısı, akademisyen, güzel sanatlar profesörü. 1937, Uşak doğumlu. Şimdiki adıyla Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi olan Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü’nden 1959'da mezun oldu. Arkadaşlarıyla Soyutçu 7’ler grubunu kurdu. Altan Gürman, Adnan Çoker, Sarkis ve Tülay Tura ile Mavi Grup’u 1963 yılında kurduktan sonra Madrid ve Barcelona’da başladığı sanat araştırmalarına Paris ve Londra’da devam etti. 1981 yılında profesör oldu. 1991 yılında Devlet Sanatçısı ünvanını aldı. Devrim Erbil yurtiçinde ve yurtdışında yüzlerce sergi açtı, ödüller kazandı ve sanat konferansları verdi. Sanatçının eserleri, dünyanın ve Türkiye’nin birçok müzesinde ve koleksiyonlarında yer almaktadır.
Detaylar
Lot: 11 » Heykel

Erdil Yaşaroğlu (d.1971)

Utanç

Akrilik boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Heykel : y 80cm x g 150cm x d 100cm

Biyografi
Heykeltıraş ve çizer Erdil Yaşaroğlu, 1971 yılında İstanbul'da dünyaya geldi. Kadıköy Anadolu Lisesi'nden sonra Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümünü bitirdi. 90'lı yıllarda profesyonel karikatüre başlayan sanatçı, o dönemde katıldığı karikatür yarışmalar nedeniyle yurt dışından ve yurt içinden 30'a yakın ödül kazandı. İlk olarak Güneş Gazetesi'nde kariyerine başladı, ardından Limon ve Leman Dergilerinde Komikaze köşesini çizdi. Bir çok televizyon programında yazarlık yapmış olan Yaşaroğlu, tiyatro oyunları yazdı, Boğaziçi ve Bilgi Üniversitelerinde karikatür dersleri verdi. 2002 yılında arkadaşlarıyla Penguen Mizah Dergisi'ni kurdu.

Sonrasında Lombak, Kemik ve Hayvan dergilerini yayınladı. 2010 yılında 12 bin metrekare üzerine dünyanın en büyük karikatürünü çizerek Guinness Rekorlar Kitabına giren Erdil Yaşaroğlu, 2014'de çocuklar için yayınlanan ilk mizah dergisi Süper Penguen'i yayınlamaya başladı. 2016'da Kötü Kedi Şerafettin animasyon filminde ortak yapımcılık yaptı. Türkiye ve yurt dışında çeşitli karma sergilere katılmış, projeler yapmıştır. 2019'da Bomontiada’da Oyun isimli ilk kişisel heykel sergisini açmıştır. Eserleri bir çok koleksiyonda yer almaktadır. Çizginin Sahne Arkası ve Beyin Acısı isminde çizgili keynote'lar yapan sanatçı, Süper Penguen dergisinde çiziyor ve İstanbul'daki atölyesinde heykel çalışmalarını sürdürüyor.
Detaylar
Lot: 14 » Heykel

Fırat Neziroğlu (d.1981)

Otacı

Dokuma, Nakış
Heykel : y 250cm x g 170cm x d 130cm

Dokuma zanaatini bir sanata dönüştüren sanatçı, 2000 yılında ilk kişisel sergisi olan 'Dokuyabildiklerim ve Dokunabildiklerim', 2002 yılında 'Boyumdan Büyük İşler' ve 2003 yılında 'Dokunulmaz' sergileriyle yoluna devam etti. Sanatsal çalışmalarında malzeme olarak doğal olanı kullandı. Özellikle ham pamuk yalın ve sade görüntüsüyle çalışmalarında kişisel tarzını ortaya çıkardı. Anadolu kültüründen miras gelen fakat unutulan ögeler üzerinden yola çıkarak yaratıcılığını gösteren ürettiği kreasyonlar ile hem kendi markasını hem de Anadolu kültürünü dünyaya anlatıyor. New York Fashion Week için ürettiği Yen koleksiyonu bunlardan biri.

Biyografi
Dokuma Sanatçısı Fırat Neziroğlu, 1981 İzmir doğumlu. 1997 yılında başladığı Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Tekstil Tasarım Bölümü Dokuma Programı'nda lisans eğitimini tamamladı. 2002 yılında aynı fakültede yüksek lisans eğitimine başladı. 2003 yılında Çukurova Üniversitesi GSF'de Araştırma Görevlisi olarak çalışmaya başladı. Dokuz Eylül Üniversitesi GSF'de yüksek lisans ve doktora programlarını bitirmek üzere İzmir'e döndü. Cemil İpekçi, Arzu Kaprol, ve Defne Koz süpervizörlüğünde araştırmalarını genişletti. Fiber art sanatçısı olan Neziroğlu Türkiye'de kumaş tasarım alanında ilk kez yapılan Fabrik 2002 Kumaş Tasarım Yarışması'nda Türkiye birincisi ve ikincisi oldu. 2000 yılında Üç Boyutlu Dokuma Tezgahı Buluşu'nu tanıttı. Dokuma sanatına getirdiği yenilikle adını dünyaya duyurdu. Ritmik Jimnastik ile özel olarak ilgilendi.
Detaylar
Lot: 15 » Heykel

Genco Gülan (d.1969)

Biometrik Şahmeran

Akrilik boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
 
Resim, heykel, performans gibi kavramsal çağdaş sanat üretimlerinin tümünü 'fikir sanatı' olarak tarif eden kavramsal sanatçı ve teorisyen olan Gülan, sanat anlayışında yeni teknolojileri klasiklerle çağdaş kültürle bütünleştirici eserlere yer vermiştir. Sanatının temelinde kavramsal popüler medya bulunmaktadır. Sembolizmi katmanlaştırıp, renkleri duygularımızla betimler.

Biyografi
1969 yılında İstanbul’da doğdu. Boğaziçi Üniversitesi'nde siyaset ve sanat okuduktan sonra öğrenimini New York'ta sürdürdü. New York'ta The New School'da Medya Çalışmaları alanında yüksek lisans yaptı. İlk ödülünü 1993’te BP’den alan Gülan, 2000 yılında New School bursunu aldı ve 2005 EMAF ödülünü alan ekipte yer aldı. 2011 Sovereign Avrupa Sanat ödülünde finalist seçilen sanatçı, 2015 Ege Art Usta Sanatçı ve 2019 Heykelde Yeni Keşifler, Milliyet Sanat Ödüllerine layık görüldü. İstanbul, İzmir, Bodrum, Berlin, New York, Zagreb ve Seul’de solo sergiler açtı. Yapıtları Paris Centre Pompidou, ZKM Karlsruhe, Pera Istanbul, MAM Rio de Janeiro, Troya Çanakkale ve La Triennale Milano gibi önemli müze ve kurumlarda sergilendi. Gülan, Steirishes Herbst, Ars Electronica, Mediaterra, prog-me, Accente, Balkan Art, Gezici Tahran ve Bonn Bienaline katılmıştır. Sanatçı, İstanbul Modern, State Museum of Contemporary Art Thessaloniki ve Museum Ostwall Dortmund koleksiyonlarındadır.
Detaylar
Lot: 16 » Heykel

Güneş Çınar (d.1980)

Serpens
 
Karışık teknik, kumaş, dantel, metal aparatlar ve çeşitli buluntu nesneler
Heykel : y 150cm x g 190cm x d 103cm
 
Heykeltıraş Güneş Çınar modernizm, modern insanın yaşamı ve modern kent konusunu sorguladığı ahşap heykelleriyle tanınır. Mitolojik öyküler, masallar, rüyalar, kabuslar ve kentten kesitler Çınar’ın heykel ve rölyeflerinin çıkış noktasını oluşturan ana temalar. Sanatçı kent ve kentli kavramını, kent yaşantısı içindeki bireyin korkuları, kaygıları, çelişkileri ve metropollerin getirdiği belirsiz, hiyerarşik ve karmaşık yapı üzerinden sorgular. Günümüz dünyasında metropol insanının yaşadığı tedirginliği ve gerilimi yaratıcı benin süzgecinden geçiren Çınar, tüm bu gerilimlerden beslenerek, kentleri ve içinde barındırdığı farklı mekanları bir anlatım aracı olarak kullanır. Mitolojik bir anlatım diliyle, günümüze ait olan problemleri ustaca kaynaştırarak etkili bir ifade dili oluşturur.

Biyografi
1980, İstanbul doğumlu. 2002 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Heykel Bölümü’nden mezun olduktan sonra 2003-2006 yılları arasında aynı üniversitede yüksek lisans yaptı. 2008 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Heykel Bölümü’nde Sanatta Yeterlik programına başladı. Kişisel sergilerin yanında yurtiçi ve yurtdışında birçok karma sergide eserleri yer aldı. İlk kişisel sergisini 2010 yılında, ikinci kişisel sergisini 2014 yılında Çağla Cabaoğlu Galeri’de açtı. İstanbul, İzmir, New York, Miami, Berlin, Basel, Pekin, Paris ve Salzburg’un aralarında bulunduğu pek çok kentte grup sergileri ve fuarlarda yer aldı, sempozyum ve workshoplara katıldı. “Sanatçı Yapıtlarında Bir Esin Kaynağı Olarak Nadire Kabineleri” başlıklı makalesi, 2016 yılında Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Yayınları’nda yer aldı.
Detaylar
Lot: 20 » Heykel

Kadriye İnal

Haberci
 
Kağıt, akrilik Teknik: Patchwork, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
 
Çalışmalarında insan varoluşuna dair özgürlük, kimlik ve benlik türünden sorunları, toplumsal, kültürel ve psiko-sosyal çerçevede ele alan sanatçı, bireysel ifade aracı olarak benimsediği geleneksel figüratif heykel pratiğinde disiplinlerarası dil kullanmanın yanı sıra sınırlarını deneyimlediği tek malzeme üzerinden de üretimini sürdürüyor. Günlük yaşamın içinden seçtiği kişilere ait imajları, yaratığı kurgusal karakterlerle kolajlayarak gerçekle kurgu arasında gidip gelen bir anlatı oluşturmaya çalışıyor. Bu bir anlamda anonimleşmiş, ara karakterler elde etmesini sağlıyor. Bugüne kadar ürettiği çalışmaların çoğu kadın karakterlerden oluşuyor. Kadını metalaştıran, seyirlik ya da fetiş bir nesne olarak sunan yaklaşımların aksine, onun içsel dünyasından seslenen anlatılar oluşturmaya çabalıyor.
Üç boyutun mekansal bağlamda sağladığı güçlü etkinin yanı sıra patch-work tekniğinin yarattığı kolaj görsellik ve kurgu anlatı ile İzleyicinin yabancılaşma ve özdeşleyim kurma arasında bir algıda gidip gelmesini sağlamaya çabalıyor.

Biyografi
2003 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi'nde lisansını tamamladıktan sonra, 2007 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Heykel Bölümü’nde Yüksek Lisans yaptı. 2013 yılında ise yine aynı üniversitede Heykel Doktorasını tamamladı.
Detaylar
Lot: 21 » Heykel

Kemal Tufan (d.1962)

Kafes Şahmaran
 
Paslanmaz Metal
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
 
İronik işleriyle her seferinde izleyiciyi şaşırtmayı başaran Kemal Tufan, farklı malzemeler kullanarak gerçekleştirdiği heykellerinin yanı sıra enstalasyon, performans ve video gibi alanlarda da çalışmalarını sürdürmektedir. Doğanın kendisini referans alan sanatçının ironik/alegorik heykellerinde daima çok katmanlı yapıyı algılamak mümkündür.

Biyografi
1962, İstanbul doğumlu. 1985 yılında İstanbul Teknik Üniversitesi’nde Endüstri Mühendisliği Bölümü’nden mezun olduktan sonra, 1991’de Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü’nde eğitimini tamamladı. Yurt içinde ve yurt dışında 20'ye yakın solo sergi ile pek çok çeşitli grup sergileri gerçekleştirmiş sanatçının açık hava heykelleri 34 farklı ülkenin çeşitli kentlerinde yer almakta. Sergilere katıldığı bu şehirlerde aynı zamanda heykel sempozyumlarına katılan Tufan, 2002-2014 yılları arasında Büyükçekmece, 2005-2007 yılları arasında Yesemek Bienal, 2015’te Koru Genç Heykel ve 2016’da Brezilya Bento Gonçalves Uluslararası Heykel sempozyumlarının küratörlüğünü üstlenmiştir. 2005'ten beri Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü’nde sözleşmeli öğretim görevlisi olarak eğitim vermektedir. Çalışmalarına ve yaşamına İstanbul’da devam etmektedir.
Detaylar
Lot: 22 » Heykel

Maria Kılıçlıoğlu Baraz (d.1958)

Şahmeran'ın Uyanışı
 
Sprey Boyama, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm

Babası Dimitır Dimov Sofya’da çok ünlü bir heykeltıraş olan Maria Kılıçlıoğlu Baraz, yıllardır bu alanda çalışmalar yapıyor. Resim çalışmalarında da kendine özgü bir tarz yaratan sanatçının çalışmalarında özellikle renk ve desen kullanımı öne çıkıyor. Sanatın nesne değil, sanat olduğunu, ötedeki bir gerçekliği yakalama ve yaratma olduğunu, evren ile onun canlılarını birbirleriyle bağlantılı muazzam büyüklükte bir canlı organizma olarak görür ve bir parçanın gözlemlenmesinin onu diğer parçaların iç yüzüne götüreceğini sezgisel olarak bilir. Onun kendine has tarzını ne klasik olarak, ne modernist olarak yorumlamak mümkündür. Sanatçı, modernizmde olduğu gibi kartezyen bir referans noktasında hiçbir zaman oyalanmamış, neyi, ne zaman üç boyuta taşıyacağını neredeyse daima düşleri ona bildirmiştir.

Biyografi
1958 Sofya doğumlu. Bulgar asıllı bir Türk sanatçısıdır. Devlet Güzel Sanatlar Akademisi´nde 1978-1985 yıllarında tekstil eğitimi gördü. 1988´den bu yana resim ve bronz döküm çalışmalarını bir arada yürütmektedir. Ilk kisisel sergisini 1989´da Hobi Sanat Galerisi´nde açan Kılıçlıoğlu, 53 adet kişisel sergi düzenledi ve çok sayıdaki karma sergiye katıldı. Almanya’da büyük ilgi görmüş ve eserleri İtalya, Fransa, Japonya ve Amerika’da birçok koleksiyona alınmıştır. Döküm yöntemini başlangıcından sonuna dek balmumu tekniğiyle uygulamasından dolayı, Maria Kılıçlıoğlu Baraz’ın heykelleri eşsiz bir güzelliğe sahiptir. T.C. Sofya Büyükelçiliği´ne, 1993´de yapmış olduğu Atatürk büstüne hediye etti. 1991´den bu yana her yıl İstanbul Sanat Fuarı´na katılan sanatçının özel koleksiyonlarda yapıtları yer almaktadır.
Detaylar
Lot: 23 » Heykel

Mehmet Sinan Kuran (d.1964)

Omniscient
 
Permanent kalem, akrilik, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
 
“Kafamdaki her bir düşünceyi çiziyorum.” diyor Kuran. Çalışmalarıyla kolektif bilincinin parçalarını toplayana kadar üretti ve gerçek tarzını yaratarak eserlerine aktardı. Hieronymus Bosch’tan etkilenen sanatçının doğuştan gelen yeteneği, iç dünyasının vizyoner çılgınlığı çizimlerinde görülüyor. Kendine özgü dünyasını baş döndürücü detaylarla zenginleştiren sanatçı, böylelikle hem minyatür geleneği gibi tasvir biçimine yakın durmaya hem de popüler imgelerle içinde yaşadığı zaman dilimini eğlenceli bir şekilde görselleştirmeye çabalamaktadır. Durmaksızın üreten ve duygusal olarak yüklü olan sanatçının özgün minyatür eskizleri “karmaşık ama canlandırıcı” olarak tanımlanabilir.

Biyografi
1964 Ankara doğumlu, çağdaş minyatür sanatçısı. 45 yaşından sonra başladığı resim serüveninde, hem izleyicilerin hem de koleksiyonerlerin beğendiği ve ilgilendiği bir ressam olmayı kısa sürede başardı. İlk solo sergisini 2013 yılında Çağla Çabaoğlu Gallery’de açan sanatçı bir çok solo ve grup sergilerinde yer aldı. 2017’de Christie’s Auction’da eseri satıldı. Sanatçının çalışmaları, Türkiye'nin bir çok saygın resim koleksiyonunda yer almaktadır. Çalışmalarına ve yaşamına İstanbul’da devam etmektedir.

Detaylar
Lot: 32 » Heykel

Yiğit Yazıcı (d.1969)

RDG243222
 
Polyester üzerine akrilik, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
 
Renkliliği bir sıfat olmaktan çıkarıp, bir gerçeklik olarak karşımıza çıkaran sanatçı “Soyut Dışavurumcu” tarzın öne çıktığı tuval çalışmalarının yanı sıra fonksiyonel sanat eserleri de yapmaktadır. Sorular ve cevaplar, Yiğit Yazıcı için ilham kaynağına dönüşen, zihni ve ruhu besleyen, hayal etmeye iten güçteler. Bu güçler, onun sanata olan yaklaşımını da etkiliyor. Çeşitli mottolarla, renk ve desen zenginliğiyle, doğal olanın insan üretimiyle birleşmesiyle bir temsil sunuyor. Soruların varlığı ve cevapların yokluğunda, hayatın mucizesini gören, çelişkiler yumağında denge bulan insan mutlu olmayı seçer. Mutluluk bir seçimdir.

Biyografi
1969 yılında Bursa’da doğdu. 1992’de Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü, Özdemir Altan Atölyesi’nden mezun oldu.
Menasa Art Fair, Beyrut, Lübnan, Next Artfair, Tally Beck Contemporary, Chicago/USA, ArtMRKT, Tally Beck Contemporary, San Francisco/USA, Art Asia Miami Hat Art Fruit, Miami USA, Asian Art 2010 Tally Beck Contemporary, New York, NY USA, La Table de Tee Tally Beck Contemporary, Bangkok Thailand, Scope ArtAsia Fair, Hat ArtFruit, Miami USA, Scope Art Fair, Hat ArtFruit, Basel Switzerland, Artasia Sanat Fuarı, Miami ABD’de fuarlara katılmış ve Seattle Town Hall, ABD, Den Haag, Hollanda, Beyrut, Lübnan, Markus Garvey Park, New York, ABD’de kişisel sergiler açmış olan sanatçı Yurtiçinde de çeşitli karma ve kişisel sergiler açmıştır. Yaşamını ve çalışmalarını İstanbul’da sürdürmektedir.
Detaylar
Lot: 34 » Heykel

Yusuf Aygeç (d.1989)

7 İklim Tek Nefes
 
Yağlı Boya
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
 
Resimlerinde, betimlemeye açık ele aldığı ortak bellek bilincini gözeten bir ifade kullanmakta. Kurgu merkezinden figürü çıkartmış olsa da resimlerimin temelinde yatan duygu, salt insan doğası ve elementsel karşılıkları sorgulamak. Bu sorgulamayı resmin teknik ve kavramsal yapısı üzerinden temellendirerek, gördüklerimiz ve hissettiklerimiz olarak iki ana başlık üzerinden incelemekte. Kullandığı pentür tekniği ve renk paleti, işlediği konu başlıkları ile değişkenlik gösterirken, daha hırçın fırça darbeleri ve katmanlar rölyetif etkinin dışına çıkıp resimsel heykelleşmenin kapılarını da izleyiciye açmış oluyor. Renk arayışları pastel bütünlük içerisindeki serüvenini sürdürürken, kullandığı flash tonlar gözün göremediği, doğa ve evrenin içerisine gizlenmiş pigmentleri sorguladığını gösteriyor.

Biyografi
1989 yılında İstanbul'da doğan Aygeç çağdaş sanatın genç temsilcilerindendir. 2013 yılında Marmara Üniversitesi Resim bölümünden mezun olduktan sonra aynı sene Yıldız Teknik Üniversitesi'nde yine resim bölümünde yüksek lisansına başlamıştır. İlk kez 2012 yılında Body Language ve 2013 yılında C.A.M Gallery'de START 'Art within Reach' isimli bir karma sergiye katılmıştır. 2016 yılında Yeditepe Üniversitesi, Plastik Sanatlar Bölümünde yüksek lisansa başlamıştır.
Detaylar
önceki
Sayfaya Git: / 1
sonraki

Sitemizin temel işlevselliğini sağlamak ve istatistiki bilgilerle analiz yapmak için çerezleri kullanıyoruz. Çerez Politikası