Lot: 1
Güncel Fiyat: 100.000 TL Açılış Fiyatı: 100.000 TL Tahmini: TL Lot Sizde Değil Lot Sizde
Ardan Özmenoğlu (d.1979)
Kraliçe Sim, zincir, sprey boya, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Resim ve yerleştirme sanatçısı, eserlerinde özgün baskı tekniklerini farklı materyal yüzeylerinde kullanmaktadır. Özmenoğlu eserlerinde Türk ve küresel popüler kültüre ait ifade ve imgeleri kullanarak, yerleşmiş söylemleri yaratıcılıkla buluşturması ile tanınıyor. Özellikle post-it notlar ve neon ışıklar kullanarak ürettiği eserlerinde kültürel tarih ve gündelik hayatın üst üste bindiği özel bir dil geliştiriyor. Biyografi 1979 yılında Ankara’da doğdu. Lisans ve yüksek lisans eğitimini, Bilkent Üniversitesi, Sanat, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi’nde tamamladı. Berkeley’deki Kala Art Institute’te, Berlin’deki Ateliergemeinschaft Milchhof e.V.’de, Belçika’daki Frans Masereel Centrum’da, Viyana’daki Kulturkontakt Austria’da ve Venedik’teki Glasstress’te konuk sanatçı olarak bulundu. Künsthaus Bethanien (Berlin), Lower East Side Printshop (New York), Frans Masereel Centrum (Blankenberge) ve Viadukt (Viyana) gibi atölyelerde çalıştı. Sanat eserleri dünya çapında gösterilen sanatçı İstanbul Yeniköy’de anneannesinden kalan stüdyosunda yaşamını ve çalışmalarını sürdürmektedir. 2002 yılından beri yurtiçi ve yurtdışı sergilere katılmaktadır. 30'dan fazla solo sergisi bulunmaktadır. Türkiye Omurilik Felçlileri Derneği, afiş ve slogan yarışmasında birincilik ödülü bulunmaktadır. Tasarım ve mimarlık firmalarına projeler üretmiştir.
Pey veremezsiniz.
- Canlı müzayede tamamlanmıştır. İlginiz için teşekkür ederiz.
-
![Ardan Özmenoğlu (d.1979)-Kraliçe
Sim, zincir, sprey boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Resim ve yerleştirme sanatçısı, eserlerinde özgün baskı tekniklerini farklı materyal yüzeylerinde kullanmaktadır. Özmenoğlu eserlerinde Türk ve küresel popüler kültüre ait ifade ve imgeleri kullanarak, yerleşmiş söylemleri yaratıcılıkla buluşturması ile tanınıyor. Özellikle post-it notlar ve neon ışıklar kullanarak ürettiği eserlerinde kültürel tarih ve gündelik hayatın üst üste bindiği özel bir dil geliştiriyor.
Biyografi
1979 yılında Ankara’da doğdu. Lisans ve yüksek lisans eğitimini, Bilkent Üniversitesi, Sanat, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi’nde tamamladı. Berkeley’deki Kala Art Institute’te, Berlin’deki Ateliergemeinschaft Milchhof e.V.’de, Belçika’daki Frans Masereel Centrum’da, Viyana’daki Kulturkontakt Austria’da ve Venedik’teki Glasstress’te konuk sanatçı olarak bulundu. Künsthaus Bethanien (Berlin), Lower East Side Printshop (New York), Frans Masereel Centrum (Blankenberge) ve Viadukt (Viyana) gibi atölyelerde çalıştı. Sanat eserleri dünya çapında gösterilen sanatçı İstanbul Yeniköy’de anneannesinden kalan stüdyosunda yaşamını ve çalışmalarını sürdürmektedir. 2002 yılından beri yurtiçi ve yurtdışı sergilere katılmaktadır. 30'dan fazla solo sergisi bulunmaktadır. Türkiye Omurilik Felçlileri Derneği, afiş ve slogan yarışmasında birincilik ödülü bulunmaktadır. Tasarım ve mimarlık firmalarına projeler üretmiştir.]()
Lot No: 1
Lot: 1
Ardan Özmenoğlu (d.1979)-Kraliçe Sim, zincir, sprey boya, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Resim ve yerleştirme sanatçısı, eserlerinde özgün baskı tekniklerini farklı materyal yüzeylerinde kullanmaktadır. Özmenoğlu eserlerinde Türk ve küresel popüler kültüre ait ifade ve imgeleri kullanarak, yerleşmiş söylemleri yaratıcılıkla buluşturması ile tanınıyor. Özellikle post-it notlar ve neon ışıklar kullanarak ürettiği eserlerinde kültürel tarih ve gündelik hayatın üst üste bindiği özel bir dil geliştiriyor. Biyografi 1979 yılında Ankara’da doğdu. Lisans ve yüksek lisans eğitimini, Bilkent Üniversitesi, Sanat, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi’nde tamamladı. Berkeley’deki Kala Art Institute’te, Berlin’deki Ateliergemeinschaft Milchhof e.V.’de, Belçika’daki Frans Masereel Centrum’da, Viyana’daki Kulturkontakt Austria’da ve Venedik’teki Glasstress’te konuk sanatçı olarak bulundu. Künsthaus Bethanien (Berlin), Lower East Side Printshop (New York), Frans Masereel Centrum (Blankenberge) ve Viadukt (Viyana) gibi atölyelerde çalıştı. Sanat eserleri dünya çapında gösterilen sanatçı İstanbul Yeniköy’de anneannesinden kalan stüdyosunda yaşamını ve çalışmalarını sürdürmektedir. 2002 yılından beri yurtiçi ve yurtdışı sergilere katılmaktadır. 30'dan fazla solo sergisi bulunmaktadır. Türkiye Omurilik Felçlileri Derneği, afiş ve slogan yarışmasında birincilik ödülü bulunmaktadır. Tasarım ve mimarlık firmalarına projeler üretmiştir.
TLSatıldı -
![Aslı Şarman (d.1980)-Parla
Seramik, Ayna Mozaik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Seramik sanatçısı ve ressam Aslı Şarman, seramik tasarımlarında farklı kültürlerden, insan ifadelerinden, doğadan ve yaşamın kendisinden ilham almaktadır.
Biyografi
1980, İstanbul doğumlu. Dokuz Eylül Güzel Sanatlar, Resim Bölümü 2012 mezunu. Mezuniyetten hemen sonra, aynı yıllar Sanat Galerisi ve Sanat dergisi deneyimi yaşadı. ardından ressam Komet’in asistanlığını ve pek çok sinema-reklam filmlerine konsept tasarımları, illüstrasyonlar yaptı. Pek çok karma sergiye katıldı, 2019 da London Design Fair de seramik tabakları sergilendi. En son İstinye Park İzmir Beymen mağazasında 150m2’lik alana seramik duvar yerleştirmesi yapmıştır. Kendi kurduğu ve sahip olduğu Wohha Studio seramik atölyesi ve mağazası Arnavutköy, İstanbul da yer almaktadır.]()
Lot No: 2
Lot: 2
Aslı Şarman (d.1980)-Parla Seramik, Ayna Mozaik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Seramik sanatçısı ve ressam Aslı Şarman, seramik tasarımlarında farklı kültürlerden, insan ifadelerinden, doğadan ve yaşamın kendisinden ilham almaktadır. Biyografi 1980, İstanbul doğumlu. Dokuz Eylül Güzel Sanatlar, Resim Bölümü 2012 mezunu. Mezuniyetten hemen sonra, aynı yıllar Sanat Galerisi ve Sanat dergisi deneyimi yaşadı. ardından ressam Komet’in asistanlığını ve pek çok sinema-reklam filmlerine konsept tasarımları, illüstrasyonlar yaptı. Pek çok karma sergiye katıldı, 2019 da London Design Fair de seramik tabakları sergilendi. En son İstinye Park İzmir Beymen mağazasında 150m2’lik alana seramik duvar yerleştirmesi yapmıştır. Kendi kurduğu ve sahip olduğu Wohha Studio seramik atölyesi ve mağazası Arnavutköy, İstanbul da yer almaktadır.
TLSatıldı -
![Ayla Turan (d.1973)-Uyuyan Güzel
Polyester üzerine akrilik, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Gündelik yaşamdan nesneleri ya da figürleri çocuksu bir yaklaşımla ele alan Ayla Turan, izleyiciyi gördüğünün daha derinine bakmaya ve toplumsal problemlere dair pek çok konunun okumasını yapmaya yönlendirmektedir. Sanatçının heykelleri genellikle eğlenceli ve dinamik olmakla beraber her zaman bir tür hareket içermektedir. Bu heykeller gerçekten hareket edemese de, çalışmaların önemli bir parçasıdır.
Turan’ın yeni dönem heykellerinin öznesi, çocuklar ve onların dünyasından oluşmaktadır. Sanatçı çocukların renkli dünyalarını heykellerine verdiği formlarla yakalarken, sıklıkla tercih ettiği pürüzsüz beyaz rengi ile aslında onların masum ve temiz dünyasına atıfta bulunmaktadır.
Biyografi
Ayla Turan (d.1973, Hamburg) 1996 yılında Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü'nden mezun olmuştur. Son dönemde ağırlıklı olarak kullandığı polyesterin yanı sıra Türkiye ve yurt dışında kamusal alanlarda yer alan metal ve mermer heykelleriyle önce çıkan sanatçı, 2020’de 4. kişisel sergisini açtığı PG Art Gallery tarafından temsil edilmektedir. Turan çalışmalarına ve yaşamına İstanbul’da devam etmektedir. Turan’ın Almanya, Fransa, Macaristan, İsrail, Letonya, Güney Kore, Dubai, Mısır, İtalya, Hindistan, Suriye, Burkina Faso, Çin, İsveç ve Meksika gibi dünyanın birçok ülkesinde kamusal alanlarda heykelleri bulunmaktadır.]()
Lot No: 3
Lot: 3
Ayla Turan (d.1973)-Uyuyan Güzel Polyester üzerine akrilik, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Gündelik yaşamdan nesneleri ya da figürleri çocuksu bir yaklaşımla ele alan Ayla Turan, izleyiciyi gördüğünün daha derinine bakmaya ve toplumsal problemlere dair pek çok konunun okumasını yapmaya yönlendirmektedir. Sanatçının heykelleri genellikle eğlenceli ve dinamik olmakla beraber her zaman bir tür hareket içermektedir. Bu heykeller gerçekten hareket edemese de, çalışmaların önemli bir parçasıdır. Turan’ın yeni dönem heykellerinin öznesi, çocuklar ve onların dünyasından oluşmaktadır. Sanatçı çocukların renkli dünyalarını heykellerine verdiği formlarla yakalarken, sıklıkla tercih ettiği pürüzsüz beyaz rengi ile aslında onların masum ve temiz dünyasına atıfta bulunmaktadır. Biyografi Ayla Turan (d.1973, Hamburg) 1996 yılında Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü'nden mezun olmuştur. Son dönemde ağırlıklı olarak kullandığı polyesterin yanı sıra Türkiye ve yurt dışında kamusal alanlarda yer alan metal ve mermer heykelleriyle önce çıkan sanatçı, 2020’de 4. kişisel sergisini açtığı PG Art Gallery tarafından temsil edilmektedir. Turan çalışmalarına ve yaşamına İstanbul’da devam etmektedir. Turan’ın Almanya, Fransa, Macaristan, İsrail, Letonya, Güney Kore, Dubai, Mısır, İtalya, Hindistan, Suriye, Burkina Faso, Çin, İsveç ve Meksika gibi dünyanın birçok ülkesinde kamusal alanlarda heykelleri bulunmaktadır.
TLSatıldı -
![Baysan Yüksel (d.1984)-Sır
Polyester heykel üzeri akrilik ve akrilik marker
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Rutinler, inançlar, gelenekler ve tüketim kültürü gibi kavramları sorgulayarak disiplinlerarası işler üreten sanatçı, rüyaları ve evrensel sembolleri kolektif bilinçaltına işaret ettiği için birer gösterge olarak kullanmayı tercih ediyor. Bu bağlamda işlerini birer hikâye anlatımı olarak tanımlıyor. Pentür, çizim, kolaj, üç boyutlu nesneler, sanatçı kitapları, video, yerleştirme ve yazı tercih ettiği disiplinlerden bazıları. Her türlü yüzeyi; tuval, kâğıt, duvar ya da bulunmuş nesneleri, kendi içinden ve dış dünyadan topladığı bu hikâyeleri aktarmak için birer araç olarak görüyor.
Son dönem işleri, bireysel ve toplumsal yüzleşmelerin izdüşümleri olan yılan ve ahtapot sembollerini yoğunlukla kullandığı, karanlık masalların sekanslarını andıran pentürler ve üç boyutlu asamblajlardan oluşuyor. Bu çalışmalarında yılan sembolü; dönüşümü, yenilenmeyi ve yeniden doğumu vurgularken ahtapotun esnek ve çok uzuvlu anatomisi değişken ve bilinmez duyguların yarattığı gerilimi ve kaygıyı temsil ediyor.
Biyografi
1984 doğumlu Baysan Yüksel, 2007 yılında İstanbul Bilgi Üniversitesi Sosyoloji Bölümü’nden mezun olup, yüksek lisans eğitimini de 2010 yılında Marmara Üniversitesi Resim Bölümü’nde tamamlamıştır. 2006 yılından beri yurtiçi ve yurtdışında sergilere katılıyor, çalışmalarını İstanbul’daki atölyesinde sürdürüyor.]()
Lot No: 4
Lot: 4
Baysan Yüksel (d.1984)-Sır Polyester heykel üzeri akrilik ve akrilik marker Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Rutinler, inançlar, gelenekler ve tüketim kültürü gibi kavramları sorgulayarak disiplinlerarası işler üreten sanatçı, rüyaları ve evrensel sembolleri kolektif bilinçaltına işaret ettiği için birer gösterge olarak kullanmayı tercih ediyor. Bu bağlamda işlerini birer hikâye anlatımı olarak tanımlıyor. Pentür, çizim, kolaj, üç boyutlu nesneler, sanatçı kitapları, video, yerleştirme ve yazı tercih ettiği disiplinlerden bazıları. Her türlü yüzeyi; tuval, kâğıt, duvar ya da bulunmuş nesneleri, kendi içinden ve dış dünyadan topladığı bu hikâyeleri aktarmak için birer araç olarak görüyor. Son dönem işleri, bireysel ve toplumsal yüzleşmelerin izdüşümleri olan yılan ve ahtapot sembollerini yoğunlukla kullandığı, karanlık masalların sekanslarını andıran pentürler ve üç boyutlu asamblajlardan oluşuyor. Bu çalışmalarında yılan sembolü; dönüşümü, yenilenmeyi ve yeniden doğumu vurgularken ahtapotun esnek ve çok uzuvlu anatomisi değişken ve bilinmez duyguların yarattığı gerilimi ve kaygıyı temsil ediyor. Biyografi 1984 doğumlu Baysan Yüksel, 2007 yılında İstanbul Bilgi Üniversitesi Sosyoloji Bölümü’nden mezun olup, yüksek lisans eğitimini de 2010 yılında Marmara Üniversitesi Resim Bölümü’nde tamamlamıştır. 2006 yılından beri yurtiçi ve yurtdışında sergilere katılıyor, çalışmalarını İstanbul’daki atölyesinde sürdürüyor.
TLSatıldı -
![Bubi (d.1956)-Yemliha
Karışık teknik ve malzeme
Heykel : y 200cm x g 190cm x d 130cm
Otodidakt olan sanatçı, yapıtlarında geometrik kompozisyonlardan tuval üzeri tekstil çeşitlemelerine kadar uzanan kavram dizinlerini çalışmaktadır. Bubi, boyanmış bez kordonlarını, yatay ve dikey kafes biçimleri ile örgüsel bir kompozisyon düzeni içinde bir araya getirir. Yapıtları klasik tuval resmi karşısında, teknik ve estetik bir uygulama olarak yeni özgün bir seçenek oluşturmaktadır. Bezler, halatlar, ipler, teller, kartonlar ve tutkal sanatçının ana malzemeleridir.
Biyografi
Multidisipliner Sanatçı BUBİ, 1956 İstanbul doğumlu, İstanbul Üniversitesi’nde Psikoloji ve Antropoloji eğitimi aldı. Otodidakt olan Bubi ilk sergisini 1986 yılında açtı. Aynı yıl sanat eleştirmeni ve tarihçisi Yalçın Sadak ile Lami Sanat dergisini yayınladı. 1990 yılında eğitim atölyesi kurarak genç sanatçılarla çalışmalar yaptı. 1991 yılında Genel Direktör olarak Plastik Sanatlar Derneği ile birlikte Türkiye’nin ilk Çağdaş sanat fuarını düzenledi. 1995 yılında ilk retrospektif sergisini İstanbul Doğuş Holding’te gerçekleştirdi.
Kafes serisi ile sanat dünyasında büyük ses getiren Bubi, 2013 yılında Güler Sanat standında “Art Market Budapest Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarına” katıldı. Sanatçı çalışmalarına İstanbul Nişantaşı’ndaki atölyesinde devam etmektedir.]()
Lot No: 5
Lot: 5
Bubi (d.1956)-Yemliha Karışık teknik ve malzeme Heykel : y 200cm x g 190cm x d 130cm Otodidakt olan sanatçı, yapıtlarında geometrik kompozisyonlardan tuval üzeri tekstil çeşitlemelerine kadar uzanan kavram dizinlerini çalışmaktadır. Bubi, boyanmış bez kordonlarını, yatay ve dikey kafes biçimleri ile örgüsel bir kompozisyon düzeni içinde bir araya getirir. Yapıtları klasik tuval resmi karşısında, teknik ve estetik bir uygulama olarak yeni özgün bir seçenek oluşturmaktadır. Bezler, halatlar, ipler, teller, kartonlar ve tutkal sanatçının ana malzemeleridir. Biyografi Multidisipliner Sanatçı BUBİ, 1956 İstanbul doğumlu, İstanbul Üniversitesi’nde Psikoloji ve Antropoloji eğitimi aldı. Otodidakt olan Bubi ilk sergisini 1986 yılında açtı. Aynı yıl sanat eleştirmeni ve tarihçisi Yalçın Sadak ile Lami Sanat dergisini yayınladı. 1990 yılında eğitim atölyesi kurarak genç sanatçılarla çalışmalar yaptı. 1991 yılında Genel Direktör olarak Plastik Sanatlar Derneği ile birlikte Türkiye’nin ilk Çağdaş sanat fuarını düzenledi. 1995 yılında ilk retrospektif sergisini İstanbul Doğuş Holding’te gerçekleştirdi. Kafes serisi ile sanat dünyasında büyük ses getiren Bubi, 2013 yılında Güler Sanat standında “Art Market Budapest Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarına” katıldı. Sanatçı çalışmalarına İstanbul Nişantaşı’ndaki atölyesinde devam etmektedir.
TLSatıldı -
![Celaset-Salar Solur
Akrilik boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Mural sanatçısı Celaset meramını şöyle açıklıyor; Sanat yalnızca estetik kaygıların doğurduğu duygusal durumlar değil, iletişim sancılı haber kaynaklarıdır. Boşlukta sürüklenmenin aksine bilinçli yönelimlere sevk eder, sonsuzu (sübje) sonlu da (obje) keşf ve ifade eder. Keşif sunulurken üstü örtülebilir. Bundan amaç saklamak değil gizlemek, tekrar keşfedilmesi için ip uçları bırakmaktır. Bu sayede muhatap dahil olduğu oranda keşfe sahip olacaktır. Bu durum sanatçıyı üretenden çok ileten olarak konumlandırır, misyonunu telmihle görevli bir ulağa evirir ve insanla şuuru arasında ki perdeyi aralar.
Biyografi
Celaset, nick name/takma isimdir ve mural sanatçıları da grafiticiler gibi, çeşitli nedenlerle takma isim kullanma geleneğini sürdürmektedir. Kendi üslubunun temel motifi haline getirdiği, kufi yazı stili çağrışımlı tipografik harf düzenlemeleri ile tanınır. 2018 yılında Mural İzmir kapsamında Alsancak’taki Şehnaz Apartmanının iki cephesini kaplayacak biçimde bir çalışma gerçekleştirmiştir.]()
Lot No: 6
Lot: 6
Celaset-Salar Solur Akrilik boya, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Mural sanatçısı Celaset meramını şöyle açıklıyor; Sanat yalnızca estetik kaygıların doğurduğu duygusal durumlar değil, iletişim sancılı haber kaynaklarıdır. Boşlukta sürüklenmenin aksine bilinçli yönelimlere sevk eder, sonsuzu (sübje) sonlu da (obje) keşf ve ifade eder. Keşif sunulurken üstü örtülebilir. Bundan amaç saklamak değil gizlemek, tekrar keşfedilmesi için ip uçları bırakmaktır. Bu sayede muhatap dahil olduğu oranda keşfe sahip olacaktır. Bu durum sanatçıyı üretenden çok ileten olarak konumlandırır, misyonunu telmihle görevli bir ulağa evirir ve insanla şuuru arasında ki perdeyi aralar. Biyografi Celaset, nick name/takma isimdir ve mural sanatçıları da grafiticiler gibi, çeşitli nedenlerle takma isim kullanma geleneğini sürdürmektedir. Kendi üslubunun temel motifi haline getirdiği, kufi yazı stili çağrışımlı tipografik harf düzenlemeleri ile tanınır. 2018 yılında Mural İzmir kapsamında Alsancak’taki Şehnaz Apartmanının iki cephesini kaplayacak biçimde bir çalışma gerçekleştirmiştir.
TLSatıldı -
![Cins (d.1984)-Şehirdeki Kurtarıcı Yılan
Akrilik ve sprey boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Mural sanatçısı Cins, çalışmalarında küçük yaşlarda etkilendiği çizgi film karakterlerinden, erken yaşlarda tanıştığı grafiti kültürüne; pop-art tan sürrealizme kadar uzanan bir yelpazeden besleniyor. Grafik bir görsel dil üzerinde temellendirdiği çalışmalarında, şehir duvarları da dahil olmak üzere birçok medium ve teknik kullanıyor. Kendisini, oluşturduğu ve halen kendi içinde evrimleşen “organik” olarak adlandırdığı formlarla ifade ediyor. Bu formlar kimi zaman bir bütünü oluşturan, kimi zaman ise birbirinden bağımsız olarak parçalara ayrılan yapılardır. Et, kemik çağrışımlı bu formları ile; aslında bizlere ait olmayan ama çok da yabancı olmadığımız hissiyatı sağlamak ve bu altyapı üzerine kurulu, kimi zaman soyut, kimi zaman sürreal hikayeler, hisler sunmayı hedefliyor.
Biyografi
1984 yılında Ankara’da doğdu. Katıldığı sergilerde ve ürettiği işlerinde “cins” takma ismini kullanan sanatçı, temelini lise dönemlerinde attığı grafiti ile sanat geçmişini oluşturdu. 2007 yılında Yeditepe Üniversitesi Grafik Tasarım bölümünden mezun oldu. Ardından 2008 yılında eğitimine Sabancı Üniversitesi Görsel İletişim Tasarım Yüksek Lisans programı ile devam etti, 2011 yılında eğitimini tamamladı. Bu eğitimler ile üretimleri günümüzdeki halini aldı. İstanbul’da yaşıyor ve çalışmalarına devam ediyor.]()
Lot No: 7
Lot: 7
Cins (d.1984)-Şehirdeki Kurtarıcı Yılan Akrilik ve sprey boya, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Mural sanatçısı Cins, çalışmalarında küçük yaşlarda etkilendiği çizgi film karakterlerinden, erken yaşlarda tanıştığı grafiti kültürüne; pop-art tan sürrealizme kadar uzanan bir yelpazeden besleniyor. Grafik bir görsel dil üzerinde temellendirdiği çalışmalarında, şehir duvarları da dahil olmak üzere birçok medium ve teknik kullanıyor. Kendisini, oluşturduğu ve halen kendi içinde evrimleşen “organik” olarak adlandırdığı formlarla ifade ediyor. Bu formlar kimi zaman bir bütünü oluşturan, kimi zaman ise birbirinden bağımsız olarak parçalara ayrılan yapılardır. Et, kemik çağrışımlı bu formları ile; aslında bizlere ait olmayan ama çok da yabancı olmadığımız hissiyatı sağlamak ve bu altyapı üzerine kurulu, kimi zaman soyut, kimi zaman sürreal hikayeler, hisler sunmayı hedefliyor. Biyografi 1984 yılında Ankara’da doğdu. Katıldığı sergilerde ve ürettiği işlerinde “cins” takma ismini kullanan sanatçı, temelini lise dönemlerinde attığı grafiti ile sanat geçmişini oluşturdu. 2007 yılında Yeditepe Üniversitesi Grafik Tasarım bölümünden mezun oldu. Ardından 2008 yılında eğitimine Sabancı Üniversitesi Görsel İletişim Tasarım Yüksek Lisans programı ile devam etti, 2011 yılında eğitimini tamamladı. Bu eğitimler ile üretimleri günümüzdeki halini aldı. İstanbul’da yaşıyor ve çalışmalarına devam ediyor.
TLSatıldı -
![Devrim Erbil (d.1937)-Şahmeran'ın Gizemi
Polyester üzerine akrilik, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Devrim Erbil resmin şairidir. Usta sanatçı, doğanın ritmini ve gizemini yakalamaya çalışır. Bazen kuşbakışı bir görüntüyle bazen ikili bir bakışın birlikteliğiyle. Çoğunlukla kuşların kanat seslerindeki müziği ve hareketlerindeki ritmi hissettirerek. Devrim Erbil eserleriyle bir anlık bir mutluluk duygusu – yaşam sevinci vermek istiyor. Şiirin sözcükleri gibi bir anlık mutlulukları birbirine eklemek istiyor. Erbil’in sanat felsefesi, sanatını özellikle günümüz Türkiye’sinde daha ulaşılır kılmak ve yaşamın içine sokmaktır.
Biyografi
Ressam, Devlet Sanatçısı, akademisyen, güzel sanatlar profesörü. 1937, Uşak doğumlu. Şimdiki adıyla Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi olan Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü’nden 1959'da mezun oldu. Arkadaşlarıyla Soyutçu 7’ler grubunu kurdu. Altan Gürman, Adnan Çoker, Sarkis ve Tülay Tura ile Mavi Grup’u 1963 yılında kurduktan sonra Madrid ve Barcelona’da başladığı sanat araştırmalarına Paris ve Londra’da devam etti. 1981 yılında profesör oldu. 1991 yılında Devlet Sanatçısı ünvanını aldı. Devrim Erbil yurtiçinde ve yurtdışında yüzlerce sergi açtı, ödüller kazandı ve sanat konferansları verdi. Sanatçının eserleri, dünyanın ve Türkiye’nin birçok müzesinde ve koleksiyonlarında yer almaktadır.]()
Lot No: 8
Lot: 8
Devrim Erbil (d.1937)-Şahmeran'ın Gizemi Polyester üzerine akrilik, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Devrim Erbil resmin şairidir. Usta sanatçı, doğanın ritmini ve gizemini yakalamaya çalışır. Bazen kuşbakışı bir görüntüyle bazen ikili bir bakışın birlikteliğiyle. Çoğunlukla kuşların kanat seslerindeki müziği ve hareketlerindeki ritmi hissettirerek. Devrim Erbil eserleriyle bir anlık bir mutluluk duygusu – yaşam sevinci vermek istiyor. Şiirin sözcükleri gibi bir anlık mutlulukları birbirine eklemek istiyor. Erbil’in sanat felsefesi, sanatını özellikle günümüz Türkiye’sinde daha ulaşılır kılmak ve yaşamın içine sokmaktır. Biyografi Ressam, Devlet Sanatçısı, akademisyen, güzel sanatlar profesörü. 1937, Uşak doğumlu. Şimdiki adıyla Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi olan Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü’nden 1959'da mezun oldu. Arkadaşlarıyla Soyutçu 7’ler grubunu kurdu. Altan Gürman, Adnan Çoker, Sarkis ve Tülay Tura ile Mavi Grup’u 1963 yılında kurduktan sonra Madrid ve Barcelona’da başladığı sanat araştırmalarına Paris ve Londra’da devam etti. 1981 yılında profesör oldu. 1991 yılında Devlet Sanatçısı ünvanını aldı. Devrim Erbil yurtiçinde ve yurtdışında yüzlerce sergi açtı, ödüller kazandı ve sanat konferansları verdi. Sanatçının eserleri, dünyanın ve Türkiye’nin birçok müzesinde ve koleksiyonlarında yer almaktadır.
TLSatıldı -
![Dinçer Güngörür (d.1977)-Gökkuşağı
Akrilik boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Biyografi
Heykel sanatçısı 1977 Adana doğumlu. İlk, orta ve lise öğrenimini İstanbul’da tamamladı. Mersin Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel bölümünden mezun oldu.
Aktif olarak heykel üretimlerimi sürdürdüğü bir taş heykel atölyesi var. 16 kişisel sergisi, 2007 ile 2020 yılları arasında, İstanbul, Ankara, Bodrum, Nevşehir, Portland, New York, Paris, Chicago gibi şehirlerde çok sayıda karma sergi ve fuarlara katıldı.
Eserleri, Türkiye dışında başta Amerika olmak üzere; İngiltere, İtalya, İsviçre, Almanya gibi belli başlı Avrupa ülkelerinin yanında; Çin ve Güney Amerika gibi dünyanın çok çeşitli yerlerindeki özel koleksiyonlarda bulunmaktadır.]()
Lot No: 9
Lot: 9
Dinçer Güngörür (d.1977)-Gökkuşağı Akrilik boya, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Biyografi Heykel sanatçısı 1977 Adana doğumlu. İlk, orta ve lise öğrenimini İstanbul’da tamamladı. Mersin Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel bölümünden mezun oldu. Aktif olarak heykel üretimlerimi sürdürdüğü bir taş heykel atölyesi var. 16 kişisel sergisi, 2007 ile 2020 yılları arasında, İstanbul, Ankara, Bodrum, Nevşehir, Portland, New York, Paris, Chicago gibi şehirlerde çok sayıda karma sergi ve fuarlara katıldı. Eserleri, Türkiye dışında başta Amerika olmak üzere; İngiltere, İtalya, İsviçre, Almanya gibi belli başlı Avrupa ülkelerinin yanında; Çin ve Güney Amerika gibi dünyanın çok çeşitli yerlerindeki özel koleksiyonlarda bulunmaktadır.
TLSatıldı -
![Elif Tutka (d.1984)-Dünya Gibi Bir Yerde
Akrilik boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Ressam Elif Tutka, var oluş ve yok oluş kavramlarını insan ve doğanın uzun soluklu ilişkisi üzerinden yorumlarken optik kurgularla doğada var olan ögeleri birleştirerek insanoğlunun doğayla olan ilişkisini gerçekçi ve somut bir bakış açısıyla eserlerine yansıtıyor.
Biyografi
1984 yılında İstanbul’da doğan Elif Tutka, sanat eğitimine Cağaloğlu Anadolu moda tasarımı lisesinde başladı. 2010 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim Bölümü’nden mezun oldu. 2015 yılına kadar Ekrem Yalçındağ Atölyesi’nde sanatçı asistanı olarak görev aldı. Tuval üzerine akrilik ve yağlıboya tekniklerini kullanan sanatçı, daha önce karma sergilerde eserleriyle beğeni kazandı. Sanatçı, Sevil Dolmacı Art Consultancy ’de gerçekleştirdiği ilk kişisel sergisi ‘Müdahil’in yanı sıra bir çok karma sergide yer aldı. 2018 yılında eserlerini “Simurg Şem-ü Pervane” adlı tiyatro oyunu ile beraber sergileyerek farklı disiplinleri bir araya getiren sanatçı, çalışmalarını İstanbul’daki atölyesinde sürdürmektedir.]()
Lot No: 10
Lot: 10
Elif Tutka (d.1984)-Dünya Gibi Bir Yerde Akrilik boya, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Ressam Elif Tutka, var oluş ve yok oluş kavramlarını insan ve doğanın uzun soluklu ilişkisi üzerinden yorumlarken optik kurgularla doğada var olan ögeleri birleştirerek insanoğlunun doğayla olan ilişkisini gerçekçi ve somut bir bakış açısıyla eserlerine yansıtıyor. Biyografi 1984 yılında İstanbul’da doğan Elif Tutka, sanat eğitimine Cağaloğlu Anadolu moda tasarımı lisesinde başladı. 2010 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim Bölümü’nden mezun oldu. 2015 yılına kadar Ekrem Yalçındağ Atölyesi’nde sanatçı asistanı olarak görev aldı. Tuval üzerine akrilik ve yağlıboya tekniklerini kullanan sanatçı, daha önce karma sergilerde eserleriyle beğeni kazandı. Sanatçı, Sevil Dolmacı Art Consultancy ’de gerçekleştirdiği ilk kişisel sergisi ‘Müdahil’in yanı sıra bir çok karma sergide yer aldı. 2018 yılında eserlerini “Simurg Şem-ü Pervane” adlı tiyatro oyunu ile beraber sergileyerek farklı disiplinleri bir araya getiren sanatçı, çalışmalarını İstanbul’daki atölyesinde sürdürmektedir.
TLSatıldı -
![Erdil Yaşaroğlu (d.1971)-Utanç
Akrilik boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Heykel : y 80cm x g 150cm x d 100cm
Biyografi
Heykeltıraş ve çizer Erdil Yaşaroğlu, 1971 yılında İstanbul'da dünyaya geldi. Kadıköy Anadolu Lisesi'nden sonra Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümünü bitirdi. 90'lı yıllarda profesyonel karikatüre başlayan sanatçı, o dönemde katıldığı karikatür yarışmalar nedeniyle yurt dışından ve yurt içinden 30'a yakın ödül kazandı. İlk olarak Güneş Gazetesi'nde kariyerine başladı, ardından Limon ve Leman Dergilerinde Komikaze köşesini çizdi. Bir çok televizyon programında yazarlık yapmış olan Yaşaroğlu, tiyatro oyunları yazdı, Boğaziçi ve Bilgi Üniversitelerinde karikatür dersleri verdi. 2002 yılında arkadaşlarıyla Penguen Mizah Dergisi'ni kurdu.
Sonrasında Lombak, Kemik ve Hayvan dergilerini yayınladı. 2010 yılında 12 bin metrekare üzerine dünyanın en büyük karikatürünü çizerek Guinness Rekorlar Kitabına giren Erdil Yaşaroğlu, 2014'de çocuklar için yayınlanan ilk mizah dergisi Süper Penguen'i yayınlamaya başladı. 2016'da Kötü Kedi Şerafettin animasyon filminde ortak yapımcılık yaptı. Türkiye ve yurt dışında çeşitli karma sergilere katılmış, projeler yapmıştır. 2019'da Bomontiada’da Oyun isimli ilk kişisel heykel sergisini açmıştır. Eserleri bir çok koleksiyonda yer almaktadır. Çizginin Sahne Arkası ve Beyin Acısı isminde çizgili keynote'lar yapan sanatçı, Süper Penguen dergisinde çiziyor ve İstanbul'daki atölyesinde heykel çalışmalarını sürdürüyor.]()
Lot No: 11
Lot: 11
Erdil Yaşaroğlu (d.1971)-Utanç Akrilik boya, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Heykel : y 80cm x g 150cm x d 100cm Biyografi Heykeltıraş ve çizer Erdil Yaşaroğlu, 1971 yılında İstanbul'da dünyaya geldi. Kadıköy Anadolu Lisesi'nden sonra Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümünü bitirdi. 90'lı yıllarda profesyonel karikatüre başlayan sanatçı, o dönemde katıldığı karikatür yarışmalar nedeniyle yurt dışından ve yurt içinden 30'a yakın ödül kazandı. İlk olarak Güneş Gazetesi'nde kariyerine başladı, ardından Limon ve Leman Dergilerinde Komikaze köşesini çizdi. Bir çok televizyon programında yazarlık yapmış olan Yaşaroğlu, tiyatro oyunları yazdı, Boğaziçi ve Bilgi Üniversitelerinde karikatür dersleri verdi. 2002 yılında arkadaşlarıyla Penguen Mizah Dergisi'ni kurdu. Sonrasında Lombak, Kemik ve Hayvan dergilerini yayınladı. 2010 yılında 12 bin metrekare üzerine dünyanın en büyük karikatürünü çizerek Guinness Rekorlar Kitabına giren Erdil Yaşaroğlu, 2014'de çocuklar için yayınlanan ilk mizah dergisi Süper Penguen'i yayınlamaya başladı. 2016'da Kötü Kedi Şerafettin animasyon filminde ortak yapımcılık yaptı. Türkiye ve yurt dışında çeşitli karma sergilere katılmış, projeler yapmıştır. 2019'da Bomontiada’da Oyun isimli ilk kişisel heykel sergisini açmıştır. Eserleri bir çok koleksiyonda yer almaktadır. Çizginin Sahne Arkası ve Beyin Acısı isminde çizgili keynote'lar yapan sanatçı, Süper Penguen dergisinde çiziyor ve İstanbul'daki atölyesinde heykel çalışmalarını sürdürüyor.
TLSatıldı -
![Eser Tuncer (d.1989)-Döngü
Akrilik boya, akrilik marker, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Biyografi
Ressam, dövme sanatçısı Eser Tuncer, 1989 yılında Edirne’de doğdu. Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü'nde öğrenim görüyor. Aynı zamanda dövme sanatçısı olarak çalışan sanatçı iki boyutlu eserler ile üretimine devam etmekte. İstanbul’da yaşıyor ve çalışıyor. Optik sanata ilişkin estetik tartışmaları yeniden hareketlendiren Pop Değil Op karma sergisinde yer aldı.]()
Lot No: 12
Lot: 12
Eser Tuncer (d.1989)-Döngü Akrilik boya, akrilik marker, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Biyografi Ressam, dövme sanatçısı Eser Tuncer, 1989 yılında Edirne’de doğdu. Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü'nde öğrenim görüyor. Aynı zamanda dövme sanatçısı olarak çalışan sanatçı iki boyutlu eserler ile üretimine devam etmekte. İstanbul’da yaşıyor ve çalışıyor. Optik sanata ilişkin estetik tartışmaları yeniden hareketlendiren Pop Değil Op karma sergisinde yer aldı.
TLSatıldı -
![Fırat Engin (d.1982)-Fragile
Polyester heykel üzeri neon
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Biyografi
Heykeltıraş, akademisyen sanatçı Fırat Engin 1982'de Ankara'da doğdu. 2000 - 2004 yılları arasında Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü'nde Lisans Programını tamamladı. 2007’de Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Heykel Ana Sanat Dalı Yüksek Lisans eğitimini tamamladı. Ecole Nationale Superieure d’Art de Bourges, Fransa’daki Erasmus Programı’nı 2009'da tamamladı. 2012'de Hacettepe Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Heykel Bölümü’nde doktorasını yaptı. 2004 yılından bu yana bir çok yurtiçi ve yurtdışında sergilere katılıyor, çalışmalarını Ankara ve İstanbul'da sürdürüyor. 2021'de Karanlığı Aydınlat sergisinde ve Kültür A.Ş.'nin düzenlediği Taksim Sanat’ta 2022 sezonunun ilk sergisi olan “Farazi”de yer aldı. Ankara’da yaşıyor ve çalışıyor.]()
Lot No: 13
Lot: 13
Fırat Engin (d.1982)-Fragile Polyester heykel üzeri neon Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Biyografi Heykeltıraş, akademisyen sanatçı Fırat Engin 1982'de Ankara'da doğdu. 2000 - 2004 yılları arasında Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü'nde Lisans Programını tamamladı. 2007’de Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Heykel Ana Sanat Dalı Yüksek Lisans eğitimini tamamladı. Ecole Nationale Superieure d’Art de Bourges, Fransa’daki Erasmus Programı’nı 2009'da tamamladı. 2012'de Hacettepe Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Heykel Bölümü’nde doktorasını yaptı. 2004 yılından bu yana bir çok yurtiçi ve yurtdışında sergilere katılıyor, çalışmalarını Ankara ve İstanbul'da sürdürüyor. 2021'de Karanlığı Aydınlat sergisinde ve Kültür A.Ş.'nin düzenlediği Taksim Sanat’ta 2022 sezonunun ilk sergisi olan “Farazi”de yer aldı. Ankara’da yaşıyor ve çalışıyor.
TLSatıldı -
![Fırat Neziroğlu (d.1981)-Otacı
Dokuma, Nakış
Heykel : y 250cm x g 170cm x d 130cm
Dokuma zanaatini bir sanata dönüştüren sanatçı, 2000 yılında ilk kişisel sergisi olan 'Dokuyabildiklerim ve Dokunabildiklerim', 2002 yılında 'Boyumdan Büyük İşler' ve 2003 yılında 'Dokunulmaz' sergileriyle yoluna devam etti. Sanatsal çalışmalarında malzeme olarak doğal olanı kullandı. Özellikle ham pamuk yalın ve sade görüntüsüyle çalışmalarında kişisel tarzını ortaya çıkardı. Anadolu kültüründen miras gelen fakat unutulan ögeler üzerinden yola çıkarak yaratıcılığını gösteren ürettiği kreasyonlar ile hem kendi markasını hem de Anadolu kültürünü dünyaya anlatıyor. New York Fashion Week için ürettiği Yen koleksiyonu bunlardan biri.
Biyografi
Dokuma Sanatçısı Fırat Neziroğlu, 1981 İzmir doğumlu. 1997 yılında başladığı Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Tekstil Tasarım Bölümü Dokuma Programı'nda lisans eğitimini tamamladı. 2002 yılında aynı fakültede yüksek lisans eğitimine başladı. 2003 yılında Çukurova Üniversitesi GSF'de Araştırma Görevlisi olarak çalışmaya başladı. Dokuz Eylül Üniversitesi GSF'de yüksek lisans ve doktora programlarını bitirmek üzere İzmir'e döndü. Cemil İpekçi, Arzu Kaprol, ve Defne Koz süpervizörlüğünde araştırmalarını genişletti. Fiber art sanatçısı olan Neziroğlu Türkiye'de kumaş tasarım alanında ilk kez yapılan Fabrik 2002 Kumaş Tasarım Yarışması'nda Türkiye birincisi ve ikincisi oldu. 2000 yılında Üç Boyutlu Dokuma Tezgahı Buluşu'nu tanıttı. Dokuma sanatına getirdiği yenilikle adını dünyaya duyurdu. Ritmik Jimnastik ile özel olarak ilgilendi.]()
Lot No: 14
Lot: 14
Fırat Neziroğlu (d.1981)-Otacı Dokuma, Nakış Heykel : y 250cm x g 170cm x d 130cm Dokuma zanaatini bir sanata dönüştüren sanatçı, 2000 yılında ilk kişisel sergisi olan 'Dokuyabildiklerim ve Dokunabildiklerim', 2002 yılında 'Boyumdan Büyük İşler' ve 2003 yılında 'Dokunulmaz' sergileriyle yoluna devam etti. Sanatsal çalışmalarında malzeme olarak doğal olanı kullandı. Özellikle ham pamuk yalın ve sade görüntüsüyle çalışmalarında kişisel tarzını ortaya çıkardı. Anadolu kültüründen miras gelen fakat unutulan ögeler üzerinden yola çıkarak yaratıcılığını gösteren ürettiği kreasyonlar ile hem kendi markasını hem de Anadolu kültürünü dünyaya anlatıyor. New York Fashion Week için ürettiği Yen koleksiyonu bunlardan biri. Biyografi Dokuma Sanatçısı Fırat Neziroğlu, 1981 İzmir doğumlu. 1997 yılında başladığı Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Tekstil Tasarım Bölümü Dokuma Programı'nda lisans eğitimini tamamladı. 2002 yılında aynı fakültede yüksek lisans eğitimine başladı. 2003 yılında Çukurova Üniversitesi GSF'de Araştırma Görevlisi olarak çalışmaya başladı. Dokuz Eylül Üniversitesi GSF'de yüksek lisans ve doktora programlarını bitirmek üzere İzmir'e döndü. Cemil İpekçi, Arzu Kaprol, ve Defne Koz süpervizörlüğünde araştırmalarını genişletti. Fiber art sanatçısı olan Neziroğlu Türkiye'de kumaş tasarım alanında ilk kez yapılan Fabrik 2002 Kumaş Tasarım Yarışması'nda Türkiye birincisi ve ikincisi oldu. 2000 yılında Üç Boyutlu Dokuma Tezgahı Buluşu'nu tanıttı. Dokuma sanatına getirdiği yenilikle adını dünyaya duyurdu. Ritmik Jimnastik ile özel olarak ilgilendi.
TLSatıldı -
![Genco Gülan (d.1969)-Biometrik Şahmeran
Akrilik boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Resim, heykel, performans gibi kavramsal çağdaş sanat üretimlerinin tümünü 'fikir sanatı' olarak tarif eden kavramsal sanatçı ve teorisyen olan Gülan, sanat anlayışında yeni teknolojileri klasiklerle çağdaş kültürle bütünleştirici eserlere yer vermiştir. Sanatının temelinde kavramsal popüler medya bulunmaktadır. Sembolizmi katmanlaştırıp, renkleri duygularımızla betimler.
Biyografi
1969 yılında İstanbul’da doğdu. Boğaziçi Üniversitesi'nde siyaset ve sanat okuduktan sonra öğrenimini New York'ta sürdürdü. New York'ta The New School'da Medya Çalışmaları alanında yüksek lisans yaptı. İlk ödülünü 1993’te BP’den alan Gülan, 2000 yılında New School bursunu aldı ve 2005 EMAF ödülünü alan ekipte yer aldı. 2011 Sovereign Avrupa Sanat ödülünde finalist seçilen sanatçı, 2015 Ege Art Usta Sanatçı ve 2019 Heykelde Yeni Keşifler, Milliyet Sanat Ödüllerine layık görüldü. İstanbul, İzmir, Bodrum, Berlin, New York, Zagreb ve Seul’de solo sergiler açtı. Yapıtları Paris Centre Pompidou, ZKM Karlsruhe, Pera Istanbul, MAM Rio de Janeiro, Troya Çanakkale ve La Triennale Milano gibi önemli müze ve kurumlarda sergilendi. Gülan, Steirishes Herbst, Ars Electronica, Mediaterra, prog-me, Accente, Balkan Art, Gezici Tahran ve Bonn Bienaline katılmıştır. Sanatçı, İstanbul Modern, State Museum of Contemporary Art Thessaloniki ve Museum Ostwall Dortmund koleksiyonlarındadır.]()
Lot No: 15
Lot: 15
Genco Gülan (d.1969)-Biometrik Şahmeran Akrilik boya, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Resim, heykel, performans gibi kavramsal çağdaş sanat üretimlerinin tümünü 'fikir sanatı' olarak tarif eden kavramsal sanatçı ve teorisyen olan Gülan, sanat anlayışında yeni teknolojileri klasiklerle çağdaş kültürle bütünleştirici eserlere yer vermiştir. Sanatının temelinde kavramsal popüler medya bulunmaktadır. Sembolizmi katmanlaştırıp, renkleri duygularımızla betimler. Biyografi 1969 yılında İstanbul’da doğdu. Boğaziçi Üniversitesi'nde siyaset ve sanat okuduktan sonra öğrenimini New York'ta sürdürdü. New York'ta The New School'da Medya Çalışmaları alanında yüksek lisans yaptı. İlk ödülünü 1993’te BP’den alan Gülan, 2000 yılında New School bursunu aldı ve 2005 EMAF ödülünü alan ekipte yer aldı. 2011 Sovereign Avrupa Sanat ödülünde finalist seçilen sanatçı, 2015 Ege Art Usta Sanatçı ve 2019 Heykelde Yeni Keşifler, Milliyet Sanat Ödüllerine layık görüldü. İstanbul, İzmir, Bodrum, Berlin, New York, Zagreb ve Seul’de solo sergiler açtı. Yapıtları Paris Centre Pompidou, ZKM Karlsruhe, Pera Istanbul, MAM Rio de Janeiro, Troya Çanakkale ve La Triennale Milano gibi önemli müze ve kurumlarda sergilendi. Gülan, Steirishes Herbst, Ars Electronica, Mediaterra, prog-me, Accente, Balkan Art, Gezici Tahran ve Bonn Bienaline katılmıştır. Sanatçı, İstanbul Modern, State Museum of Contemporary Art Thessaloniki ve Museum Ostwall Dortmund koleksiyonlarındadır.
TLSatıldı -
![Güneş Çınar (d.1980)-Serpens
Karışık teknik, kumaş, dantel, metal aparatlar ve çeşitli buluntu nesneler
Heykel : y 150cm x g 190cm x d 103cm
Heykeltıraş Güneş Çınar modernizm, modern insanın yaşamı ve modern kent konusunu sorguladığı ahşap heykelleriyle tanınır. Mitolojik öyküler, masallar, rüyalar, kabuslar ve kentten kesitler Çınar’ın heykel ve rölyeflerinin çıkış noktasını oluşturan ana temalar. Sanatçı kent ve kentli kavramını, kent yaşantısı içindeki bireyin korkuları, kaygıları, çelişkileri ve metropollerin getirdiği belirsiz, hiyerarşik ve karmaşık yapı üzerinden sorgular. Günümüz dünyasında metropol insanının yaşadığı tedirginliği ve gerilimi yaratıcı benin süzgecinden geçiren Çınar, tüm bu gerilimlerden beslenerek, kentleri ve içinde barındırdığı farklı mekanları bir anlatım aracı olarak kullanır. Mitolojik bir anlatım diliyle, günümüze ait olan problemleri ustaca kaynaştırarak etkili bir ifade dili oluşturur.
Biyografi
1980, İstanbul doğumlu. 2002 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Heykel Bölümü’nden mezun olduktan sonra 2003-2006 yılları arasında aynı üniversitede yüksek lisans yaptı. 2008 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Heykel Bölümü’nde Sanatta Yeterlik programına başladı. Kişisel sergilerin yanında yurtiçi ve yurtdışında birçok karma sergide eserleri yer aldı. İlk kişisel sergisini 2010 yılında, ikinci kişisel sergisini 2014 yılında Çağla Cabaoğlu Galeri’de açtı. İstanbul, İzmir, New York, Miami, Berlin, Basel, Pekin, Paris ve Salzburg’un aralarında bulunduğu pek çok kentte grup sergileri ve fuarlarda yer aldı, sempozyum ve workshoplara katıldı. “Sanatçı Yapıtlarında Bir Esin Kaynağı Olarak Nadire Kabineleri” başlıklı makalesi, 2016 yılında Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Yayınları’nda yer aldı.]()
Lot No: 16
Lot: 16
Güneş Çınar (d.1980)-Serpens Karışık teknik, kumaş, dantel, metal aparatlar ve çeşitli buluntu nesneler Heykel : y 150cm x g 190cm x d 103cm Heykeltıraş Güneş Çınar modernizm, modern insanın yaşamı ve modern kent konusunu sorguladığı ahşap heykelleriyle tanınır. Mitolojik öyküler, masallar, rüyalar, kabuslar ve kentten kesitler Çınar’ın heykel ve rölyeflerinin çıkış noktasını oluşturan ana temalar. Sanatçı kent ve kentli kavramını, kent yaşantısı içindeki bireyin korkuları, kaygıları, çelişkileri ve metropollerin getirdiği belirsiz, hiyerarşik ve karmaşık yapı üzerinden sorgular. Günümüz dünyasında metropol insanının yaşadığı tedirginliği ve gerilimi yaratıcı benin süzgecinden geçiren Çınar, tüm bu gerilimlerden beslenerek, kentleri ve içinde barındırdığı farklı mekanları bir anlatım aracı olarak kullanır. Mitolojik bir anlatım diliyle, günümüze ait olan problemleri ustaca kaynaştırarak etkili bir ifade dili oluşturur. Biyografi 1980, İstanbul doğumlu. 2002 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Heykel Bölümü’nden mezun olduktan sonra 2003-2006 yılları arasında aynı üniversitede yüksek lisans yaptı. 2008 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Heykel Bölümü’nde Sanatta Yeterlik programına başladı. Kişisel sergilerin yanında yurtiçi ve yurtdışında birçok karma sergide eserleri yer aldı. İlk kişisel sergisini 2010 yılında, ikinci kişisel sergisini 2014 yılında Çağla Cabaoğlu Galeri’de açtı. İstanbul, İzmir, New York, Miami, Berlin, Basel, Pekin, Paris ve Salzburg’un aralarında bulunduğu pek çok kentte grup sergileri ve fuarlarda yer aldı, sempozyum ve workshoplara katıldı. “Sanatçı Yapıtlarında Bir Esin Kaynağı Olarak Nadire Kabineleri” başlıklı makalesi, 2016 yılında Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Yayınları’nda yer aldı.
TLSatıldı -
![Hamid Tolouei Fard (d.1984)-Giz
Akrilik boya, metal (ziftle patine), mürekkep, yaprak altın, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Biyografi
Kaligrafi sanatçısı Hamid Tolouei Fard 1984, Tahran/İran doğumlu. Dokuz yaşından itibaren ünlü hattatlardan nestalik, küfi ve khatham teknikleri üzerine eğitimler alarak Tahran Üniversitesi Grafik Tasarım Bölümü’nü bitirerek eğitimlerini tamamladı. Aynı üniversitede ve farklı okullarda eğitimler verdi. Kaligrafi sanatçısı eserlerinde nefes ve canlılığı ifade eden 'hu' yazıyor. Birçok yerli ve yabancı müzede eserleri yer alan sanatçı, yine birçok ülkede 200'den fazla karma sergide yer aldı. 14 kişisel sergi açtı. Hat sanatını başka şekilde yazarak klasiğin dışına çıkıp resimle birleştiriyor. 2016 yılında İstanbul’da yaşamaya başlayan sanatçı, 2017 yılında “Magic Number” adını taşıyan İstanbul'daki ilk kişisel kaligrafi sergisini Nişart Galeri de açtı. 2022'de “Tenten İstanbul’da” başlıklı sergisini RED art İstanbul'da açtı. Halen çalışmalarına Kadıköy’deki atölyesinde devam ediyor.]()
Lot No: 17
Lot: 17
Hamid Tolouei Fard (d.1984)-Giz Akrilik boya, metal (ziftle patine), mürekkep, yaprak altın, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Biyografi Kaligrafi sanatçısı Hamid Tolouei Fard 1984, Tahran/İran doğumlu. Dokuz yaşından itibaren ünlü hattatlardan nestalik, küfi ve khatham teknikleri üzerine eğitimler alarak Tahran Üniversitesi Grafik Tasarım Bölümü’nü bitirerek eğitimlerini tamamladı. Aynı üniversitede ve farklı okullarda eğitimler verdi. Kaligrafi sanatçısı eserlerinde nefes ve canlılığı ifade eden 'hu' yazıyor. Birçok yerli ve yabancı müzede eserleri yer alan sanatçı, yine birçok ülkede 200'den fazla karma sergide yer aldı. 14 kişisel sergi açtı. Hat sanatını başka şekilde yazarak klasiğin dışına çıkıp resimle birleştiriyor. 2016 yılında İstanbul’da yaşamaya başlayan sanatçı, 2017 yılında “Magic Number” adını taşıyan İstanbul'daki ilk kişisel kaligrafi sergisini Nişart Galeri de açtı. 2022'de “Tenten İstanbul’da” başlıklı sergisini RED art İstanbul'da açtı. Halen çalışmalarına Kadıköy’deki atölyesinde devam ediyor.
TLSatıldı -
![Haydar Akdağ (d.1986)-Şar-ı Şahmeran
Akrilik Sprey Boya, Akrilik Kalem ve UV Vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Ressam Haydar Akdağ disiplinler arası metot uygulamalarıyla, soyut, organik doku-leke, geometrik egemenler ve hazır malzemeleri kullanarak oluşturduğu eserlerinin yanında; belge-bulgu üzerinden tarihi-mekanı sorgulayarak proje bazlı eserler üretmektedir.
Biyografi
1986, İstanbul doğumlu. 2003 yılında burslu kazandığı Yeditepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Moda ve Tekstil Tasarımı Bölümü eğitimini birincilik ile tamamladı. Akdağ, Yeditepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Plastik Sanatlar Bölümü'nde yüksek lisans programını 2014 Ocak ayında başarı ile tamamladı. Mezuniyeti akabinde Sanatta Yeterlik Programına başlamış olan sanatçı, ulusal pek çok karma sergi ve fuarda eserlerini sergilenmiş, Goldaş takı yarışması ve KAGİDER “Kadından Kadına Köprü” sosyal sorumluluk projelerinde ödüller almıştır. Ayrıca EEA European Exchange Academy Berlin Beelitz 2014 sanatçı programına katılmıştır. Halen kendi sanat atölyesinde çalışmalarını sürdürmektedir.]()
Lot No: 18
Lot: 18
Haydar Akdağ (d.1986)-Şar-ı Şahmeran Akrilik Sprey Boya, Akrilik Kalem ve UV Vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Ressam Haydar Akdağ disiplinler arası metot uygulamalarıyla, soyut, organik doku-leke, geometrik egemenler ve hazır malzemeleri kullanarak oluşturduğu eserlerinin yanında; belge-bulgu üzerinden tarihi-mekanı sorgulayarak proje bazlı eserler üretmektedir. Biyografi 1986, İstanbul doğumlu. 2003 yılında burslu kazandığı Yeditepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Moda ve Tekstil Tasarımı Bölümü eğitimini birincilik ile tamamladı. Akdağ, Yeditepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Plastik Sanatlar Bölümü'nde yüksek lisans programını 2014 Ocak ayında başarı ile tamamladı. Mezuniyeti akabinde Sanatta Yeterlik Programına başlamış olan sanatçı, ulusal pek çok karma sergi ve fuarda eserlerini sergilenmiş, Goldaş takı yarışması ve KAGİDER “Kadından Kadına Köprü” sosyal sorumluluk projelerinde ödüller almıştır. Ayrıca EEA European Exchange Academy Berlin Beelitz 2014 sanatçı programına katılmıştır. Halen kendi sanat atölyesinde çalışmalarını sürdürmektedir.
TLSatıldı -
![İsmet Yedikardeş (d.1947)-Şah-ı Maran
Akrilik boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Biyografi
Ressam İsmet Yedikardeş 1947 Mardin doğumlu. Mardin Lisesini bitirdikten sonra İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Prehistorya ve Arkeolojide okudu. 1972 Stuttgart devlet güzel sanatlar akademisinde Prof U.Guntherin yönettiği seramik ve heykel bölümüne girdi. Almanya'da tanınmış kişilerle çalıştı. Almanya’daki çalışmalarını 5 karma ve 4 kişisel sergiyle sanatseverlerle paylaştı. Önemli eserlere imza atan sanatçı, 50'nin üzerinde kişisel sergi açtı. Kurucusu ve üyesi olduğu çeşitli vakıflarda eğitim ve kültürel gelişim odaklı çalışmalara katıldı.
Çeşitli eğitim kurumlarında; toplumun kültür ve sanata olan ilgisini geliştirme amacıyla birçok seminer verdi, yurt içinde ve yurt dışında açtığı sergilerle Mardin'in zengin kültür ve mimari mirasını gelecek nesillere aktarmaya çalışıyor. Bugüne kadar Almanya’dan ABD’ye birçok ülkede çalıştaylar, karma sergiler ve kişisel sergiler açan sanatçı, çalışmalarını İstanbul’da kendi atölyesinde sürdürmektedir.]()
Lot No: 19
Lot: 19
İsmet Yedikardeş (d.1947)-Şah-ı Maran Akrilik boya, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Biyografi Ressam İsmet Yedikardeş 1947 Mardin doğumlu. Mardin Lisesini bitirdikten sonra İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Prehistorya ve Arkeolojide okudu. 1972 Stuttgart devlet güzel sanatlar akademisinde Prof U.Guntherin yönettiği seramik ve heykel bölümüne girdi. Almanya'da tanınmış kişilerle çalıştı. Almanya’daki çalışmalarını 5 karma ve 4 kişisel sergiyle sanatseverlerle paylaştı. Önemli eserlere imza atan sanatçı, 50'nin üzerinde kişisel sergi açtı. Kurucusu ve üyesi olduğu çeşitli vakıflarda eğitim ve kültürel gelişim odaklı çalışmalara katıldı. Çeşitli eğitim kurumlarında; toplumun kültür ve sanata olan ilgisini geliştirme amacıyla birçok seminer verdi, yurt içinde ve yurt dışında açtığı sergilerle Mardin'in zengin kültür ve mimari mirasını gelecek nesillere aktarmaya çalışıyor. Bugüne kadar Almanya’dan ABD’ye birçok ülkede çalıştaylar, karma sergiler ve kişisel sergiler açan sanatçı, çalışmalarını İstanbul’da kendi atölyesinde sürdürmektedir.
TLSatıldı -
![Kadriye İnal-Haberci
Kağıt, akrilik Teknik: Patchwork, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Çalışmalarında insan varoluşuna dair özgürlük, kimlik ve benlik türünden sorunları, toplumsal, kültürel ve psiko-sosyal çerçevede ele alan sanatçı, bireysel ifade aracı olarak benimsediği geleneksel figüratif heykel pratiğinde disiplinlerarası dil kullanmanın yanı sıra sınırlarını deneyimlediği tek malzeme üzerinden de üretimini sürdürüyor. Günlük yaşamın içinden seçtiği kişilere ait imajları, yaratığı kurgusal karakterlerle kolajlayarak gerçekle kurgu arasında gidip gelen bir anlatı oluşturmaya çalışıyor. Bu bir anlamda anonimleşmiş, ara karakterler elde etmesini sağlıyor. Bugüne kadar ürettiği çalışmaların çoğu kadın karakterlerden oluşuyor. Kadını metalaştıran, seyirlik ya da fetiş bir nesne olarak sunan yaklaşımların aksine, onun içsel dünyasından seslenen anlatılar oluşturmaya çabalıyor.
Üç boyutun mekansal bağlamda sağladığı güçlü etkinin yanı sıra patch-work tekniğinin yarattığı kolaj görsellik ve kurgu anlatı ile İzleyicinin yabancılaşma ve özdeşleyim kurma arasında bir algıda gidip gelmesini sağlamaya çabalıyor.
Biyografi
2003 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi'nde lisansını tamamladıktan sonra, 2007 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Heykel Bölümü’nde Yüksek Lisans yaptı. 2013 yılında ise yine aynı üniversitede Heykel Doktorasını tamamladı.]()
Lot No: 20
Lot: 20
Kadriye İnal-Haberci Kağıt, akrilik Teknik: Patchwork, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Çalışmalarında insan varoluşuna dair özgürlük, kimlik ve benlik türünden sorunları, toplumsal, kültürel ve psiko-sosyal çerçevede ele alan sanatçı, bireysel ifade aracı olarak benimsediği geleneksel figüratif heykel pratiğinde disiplinlerarası dil kullanmanın yanı sıra sınırlarını deneyimlediği tek malzeme üzerinden de üretimini sürdürüyor. Günlük yaşamın içinden seçtiği kişilere ait imajları, yaratığı kurgusal karakterlerle kolajlayarak gerçekle kurgu arasında gidip gelen bir anlatı oluşturmaya çalışıyor. Bu bir anlamda anonimleşmiş, ara karakterler elde etmesini sağlıyor. Bugüne kadar ürettiği çalışmaların çoğu kadın karakterlerden oluşuyor. Kadını metalaştıran, seyirlik ya da fetiş bir nesne olarak sunan yaklaşımların aksine, onun içsel dünyasından seslenen anlatılar oluşturmaya çabalıyor. Üç boyutun mekansal bağlamda sağladığı güçlü etkinin yanı sıra patch-work tekniğinin yarattığı kolaj görsellik ve kurgu anlatı ile İzleyicinin yabancılaşma ve özdeşleyim kurma arasında bir algıda gidip gelmesini sağlamaya çabalıyor. Biyografi 2003 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi'nde lisansını tamamladıktan sonra, 2007 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Heykel Bölümü’nde Yüksek Lisans yaptı. 2013 yılında ise yine aynı üniversitede Heykel Doktorasını tamamladı.
TLSatıldı -
![Kemal Tufan (d.1962)-Kafes Şahmaran
Paslanmaz Metal
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
İronik işleriyle her seferinde izleyiciyi şaşırtmayı başaran Kemal Tufan, farklı malzemeler kullanarak gerçekleştirdiği heykellerinin yanı sıra enstalasyon, performans ve video gibi alanlarda da çalışmalarını sürdürmektedir. Doğanın kendisini referans alan sanatçının ironik/alegorik heykellerinde daima çok katmanlı yapıyı algılamak mümkündür.
Biyografi
1962, İstanbul doğumlu. 1985 yılında İstanbul Teknik Üniversitesi’nde Endüstri Mühendisliği Bölümü’nden mezun olduktan sonra, 1991’de Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü’nde eğitimini tamamladı. Yurt içinde ve yurt dışında 20'ye yakın solo sergi ile pek çok çeşitli grup sergileri gerçekleştirmiş sanatçının açık hava heykelleri 34 farklı ülkenin çeşitli kentlerinde yer almakta. Sergilere katıldığı bu şehirlerde aynı zamanda heykel sempozyumlarına katılan Tufan, 2002-2014 yılları arasında Büyükçekmece, 2005-2007 yılları arasında Yesemek Bienal, 2015’te Koru Genç Heykel ve 2016’da Brezilya Bento Gonçalves Uluslararası Heykel sempozyumlarının küratörlüğünü üstlenmiştir. 2005'ten beri Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü’nde sözleşmeli öğretim görevlisi olarak eğitim vermektedir. Çalışmalarına ve yaşamına İstanbul’da devam etmektedir.]()
Lot No: 21
Lot: 21
Kemal Tufan (d.1962)-Kafes Şahmaran Paslanmaz Metal Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm İronik işleriyle her seferinde izleyiciyi şaşırtmayı başaran Kemal Tufan, farklı malzemeler kullanarak gerçekleştirdiği heykellerinin yanı sıra enstalasyon, performans ve video gibi alanlarda da çalışmalarını sürdürmektedir. Doğanın kendisini referans alan sanatçının ironik/alegorik heykellerinde daima çok katmanlı yapıyı algılamak mümkündür. Biyografi 1962, İstanbul doğumlu. 1985 yılında İstanbul Teknik Üniversitesi’nde Endüstri Mühendisliği Bölümü’nden mezun olduktan sonra, 1991’de Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü’nde eğitimini tamamladı. Yurt içinde ve yurt dışında 20'ye yakın solo sergi ile pek çok çeşitli grup sergileri gerçekleştirmiş sanatçının açık hava heykelleri 34 farklı ülkenin çeşitli kentlerinde yer almakta. Sergilere katıldığı bu şehirlerde aynı zamanda heykel sempozyumlarına katılan Tufan, 2002-2014 yılları arasında Büyükçekmece, 2005-2007 yılları arasında Yesemek Bienal, 2015’te Koru Genç Heykel ve 2016’da Brezilya Bento Gonçalves Uluslararası Heykel sempozyumlarının küratörlüğünü üstlenmiştir. 2005'ten beri Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü’nde sözleşmeli öğretim görevlisi olarak eğitim vermektedir. Çalışmalarına ve yaşamına İstanbul’da devam etmektedir.
TLSatıldı -
![Maria Kılıçlıoğlu Baraz (d.1958)-Şahmeran'ın Uyanışı
Sprey Boyama, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Babası Dimitır Dimov Sofya’da çok ünlü bir heykeltıraş olan Maria Kılıçlıoğlu Baraz, yıllardır bu alanda çalışmalar yapıyor. Resim çalışmalarında da kendine özgü bir tarz yaratan sanatçının çalışmalarında özellikle renk ve desen kullanımı öne çıkıyor. Sanatın nesne değil, sanat olduğunu, ötedeki bir gerçekliği yakalama ve yaratma olduğunu, evren ile onun canlılarını birbirleriyle bağlantılı muazzam büyüklükte bir canlı organizma olarak görür ve bir parçanın gözlemlenmesinin onu diğer parçaların iç yüzüne götüreceğini sezgisel olarak bilir. Onun kendine has tarzını ne klasik olarak, ne modernist olarak yorumlamak mümkündür. Sanatçı, modernizmde olduğu gibi kartezyen bir referans noktasında hiçbir zaman oyalanmamış, neyi, ne zaman üç boyuta taşıyacağını neredeyse daima düşleri ona bildirmiştir.
Biyografi
1958 Sofya doğumlu. Bulgar asıllı bir Türk sanatçısıdır. Devlet Güzel Sanatlar Akademisi´nde 1978-1985 yıllarında tekstil eğitimi gördü. 1988´den bu yana resim ve bronz döküm çalışmalarını bir arada yürütmektedir. Ilk kisisel sergisini 1989´da Hobi Sanat Galerisi´nde açan Kılıçlıoğlu, 53 adet kişisel sergi düzenledi ve çok sayıdaki karma sergiye katıldı. Almanya’da büyük ilgi görmüş ve eserleri İtalya, Fransa, Japonya ve Amerika’da birçok koleksiyona alınmıştır. Döküm yöntemini başlangıcından sonuna dek balmumu tekniğiyle uygulamasından dolayı, Maria Kılıçlıoğlu Baraz’ın heykelleri eşsiz bir güzelliğe sahiptir. T.C. Sofya Büyükelçiliği´ne, 1993´de yapmış olduğu Atatürk büstüne hediye etti. 1991´den bu yana her yıl İstanbul Sanat Fuarı´na katılan sanatçının özel koleksiyonlarda yapıtları yer almaktadır.]()
Lot No: 22
Lot: 22
Maria Kılıçlıoğlu Baraz (d.1958)-Şahmeran'ın Uyanışı Sprey Boyama, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Babası Dimitır Dimov Sofya’da çok ünlü bir heykeltıraş olan Maria Kılıçlıoğlu Baraz, yıllardır bu alanda çalışmalar yapıyor. Resim çalışmalarında da kendine özgü bir tarz yaratan sanatçının çalışmalarında özellikle renk ve desen kullanımı öne çıkıyor. Sanatın nesne değil, sanat olduğunu, ötedeki bir gerçekliği yakalama ve yaratma olduğunu, evren ile onun canlılarını birbirleriyle bağlantılı muazzam büyüklükte bir canlı organizma olarak görür ve bir parçanın gözlemlenmesinin onu diğer parçaların iç yüzüne götüreceğini sezgisel olarak bilir. Onun kendine has tarzını ne klasik olarak, ne modernist olarak yorumlamak mümkündür. Sanatçı, modernizmde olduğu gibi kartezyen bir referans noktasında hiçbir zaman oyalanmamış, neyi, ne zaman üç boyuta taşıyacağını neredeyse daima düşleri ona bildirmiştir. Biyografi 1958 Sofya doğumlu. Bulgar asıllı bir Türk sanatçısıdır. Devlet Güzel Sanatlar Akademisi´nde 1978-1985 yıllarında tekstil eğitimi gördü. 1988´den bu yana resim ve bronz döküm çalışmalarını bir arada yürütmektedir. Ilk kisisel sergisini 1989´da Hobi Sanat Galerisi´nde açan Kılıçlıoğlu, 53 adet kişisel sergi düzenledi ve çok sayıdaki karma sergiye katıldı. Almanya’da büyük ilgi görmüş ve eserleri İtalya, Fransa, Japonya ve Amerika’da birçok koleksiyona alınmıştır. Döküm yöntemini başlangıcından sonuna dek balmumu tekniğiyle uygulamasından dolayı, Maria Kılıçlıoğlu Baraz’ın heykelleri eşsiz bir güzelliğe sahiptir. T.C. Sofya Büyükelçiliği´ne, 1993´de yapmış olduğu Atatürk büstüne hediye etti. 1991´den bu yana her yıl İstanbul Sanat Fuarı´na katılan sanatçının özel koleksiyonlarda yapıtları yer almaktadır.
TLSatıldı -
![Mehmet Sinan Kuran (d.1964)-Omniscient
Permanent kalem, akrilik, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
“Kafamdaki her bir düşünceyi çiziyorum.” diyor Kuran. Çalışmalarıyla kolektif bilincinin parçalarını toplayana kadar üretti ve gerçek tarzını yaratarak eserlerine aktardı. Hieronymus Bosch’tan etkilenen sanatçının doğuştan gelen yeteneği, iç dünyasının vizyoner çılgınlığı çizimlerinde görülüyor. Kendine özgü dünyasını baş döndürücü detaylarla zenginleştiren sanatçı, böylelikle hem minyatür geleneği gibi tasvir biçimine yakın durmaya hem de popüler imgelerle içinde yaşadığı zaman dilimini eğlenceli bir şekilde görselleştirmeye çabalamaktadır. Durmaksızın üreten ve duygusal olarak yüklü olan sanatçının özgün minyatür eskizleri “karmaşık ama canlandırıcı” olarak tanımlanabilir.
Biyografi
1964 Ankara doğumlu, çağdaş minyatür sanatçısı. 45 yaşından sonra başladığı resim serüveninde, hem izleyicilerin hem de koleksiyonerlerin beğendiği ve ilgilendiği bir ressam olmayı kısa sürede başardı. İlk solo sergisini 2013 yılında Çağla Çabaoğlu Gallery’de açan sanatçı bir çok solo ve grup sergilerinde yer aldı. 2017’de Christie’s Auction’da eseri satıldı. Sanatçının çalışmaları, Türkiye'nin bir çok saygın resim koleksiyonunda yer almaktadır. Çalışmalarına ve yaşamına İstanbul’da devam etmektedir.]()
Lot No: 23
Lot: 23
Mehmet Sinan Kuran (d.1964)-Omniscient Permanent kalem, akrilik, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm “Kafamdaki her bir düşünceyi çiziyorum.” diyor Kuran. Çalışmalarıyla kolektif bilincinin parçalarını toplayana kadar üretti ve gerçek tarzını yaratarak eserlerine aktardı. Hieronymus Bosch’tan etkilenen sanatçının doğuştan gelen yeteneği, iç dünyasının vizyoner çılgınlığı çizimlerinde görülüyor. Kendine özgü dünyasını baş döndürücü detaylarla zenginleştiren sanatçı, böylelikle hem minyatür geleneği gibi tasvir biçimine yakın durmaya hem de popüler imgelerle içinde yaşadığı zaman dilimini eğlenceli bir şekilde görselleştirmeye çabalamaktadır. Durmaksızın üreten ve duygusal olarak yüklü olan sanatçının özgün minyatür eskizleri “karmaşık ama canlandırıcı” olarak tanımlanabilir. Biyografi 1964 Ankara doğumlu, çağdaş minyatür sanatçısı. 45 yaşından sonra başladığı resim serüveninde, hem izleyicilerin hem de koleksiyonerlerin beğendiği ve ilgilendiği bir ressam olmayı kısa sürede başardı. İlk solo sergisini 2013 yılında Çağla Çabaoğlu Gallery’de açan sanatçı bir çok solo ve grup sergilerinde yer aldı. 2017’de Christie’s Auction’da eseri satıldı. Sanatçının çalışmaları, Türkiye'nin bir çok saygın resim koleksiyonunda yer almaktadır. Çalışmalarına ve yaşamına İstanbul’da devam etmektedir.
TLSatıldı -
![Murat Germen (d.1965)-TEN / TİN
Folyo baskı giydirme
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Murat Germen fotoğrafı ifade araştırma aracı olarak kullanan, İstanbul’da yaşayan ve çalışan bir sanatçı, eğitimci ve arşivci. Sabancı Üniversitesi Sanat ve Sosyal Bilimler Fakültesi’nde fotoğraf, sanat ve yeni medya dersleri veriyor. Fotoğraf, mimarlık, planlama, yeni medya ve sanat konularında birçok basılı çevrimiçi yayını olan Germen, uluslararası platformda onlarca konferansta konuşmacı olarak yer aldı ve almaya devam ediyor.
Biyografi
İstanbul, 1965 doğumlu. İlkokulu Bahariye’de, orta ve liseyi Saint Joseph’de bitirdi. Babası kent planlaması uzmanı ve öğretim üyesiydi, annesi arkeolog. Anneannesi Nazım Hikmet’in kızkardeşidir. İTÜ’de Kent ve Bölge Planlamacılığı’nı bitirdi. Sonra Fulbright burslusu olarak gittiği Massachusetts Institute of Technology’den (MIT) mimarlık yüksek lisans derecesini Amerikan Mimarlar Birliği (AIA) Altın Madalyası ile alan Germen, 1992’de mastırını birincilikle tamamladı.]()
Lot No: 24
Lot: 24
Murat Germen (d.1965)-TEN / TİN Folyo baskı giydirme Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Murat Germen fotoğrafı ifade araştırma aracı olarak kullanan, İstanbul’da yaşayan ve çalışan bir sanatçı, eğitimci ve arşivci. Sabancı Üniversitesi Sanat ve Sosyal Bilimler Fakültesi’nde fotoğraf, sanat ve yeni medya dersleri veriyor. Fotoğraf, mimarlık, planlama, yeni medya ve sanat konularında birçok basılı çevrimiçi yayını olan Germen, uluslararası platformda onlarca konferansta konuşmacı olarak yer aldı ve almaya devam ediyor. Biyografi İstanbul, 1965 doğumlu. İlkokulu Bahariye’de, orta ve liseyi Saint Joseph’de bitirdi. Babası kent planlaması uzmanı ve öğretim üyesiydi, annesi arkeolog. Anneannesi Nazım Hikmet’in kızkardeşidir. İTÜ’de Kent ve Bölge Planlamacılığı’nı bitirdi. Sonra Fulbright burslusu olarak gittiği Massachusetts Institute of Technology’den (MIT) mimarlık yüksek lisans derecesini Amerikan Mimarlar Birliği (AIA) Altın Madalyası ile alan Germen, 1992’de mastırını birincilikle tamamladı.
TLSatıldı -
![Nesren Jake (d.1984)-Mein Herz Brennt
Sprey boya, akrilik ve akrilik kalem, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Kendini “Pop-Propaganda Artist” olarak tanımlayan sanatçı, genelde bir seriyi tamamlamak ya da tek bir iş çıkartmak yerine karışık düzende farklı formatlarda ve konularda işler yapmayı tercih ediyor, böylece belli bir noktaya odaklanmaktan kaçınarak, çoğunluğun benimsediği bakış açılarına eleştirel olarak bakıyor. Anlatım dili bazen ağır, bazen de hafif bir şekilde eleştiri-alay çerçevesinde kurgulanıyor.
Biyografi
1984 İstanbul doğumlu sanatçı ilköğretimi Doğan Koleji, liseyi Beşiktaş Atatürk Anadolu Lisesinde okudu. Matematik alanında Tübitak’ta dereceye giren Nesren; Mühendislik eğitimi için Ege Üniversitesine gitti. İzmir’de 6 yıl yaşadıktan sonra İstanbul’a geri döndü ve 2010 yılında aktif olarak sanatsal tasarılarını ve düşüncelerini hayata geçirmeye başladı. İlk katıldığı sergisi 5. Pekin Uluslararası Sanat Bienali olmuştur. ilk solo sergisini 2012 yılında “über alles” başlığı altında bütün ana fikirlerinin bir özeti şeklinde İstanbul’da gerçekleştirmiştir. Bir çok karma sergiye katıldı.]()
Lot No: 25
Lot: 25
Nesren Jake (d.1984)-Mein Herz Brennt Sprey boya, akrilik ve akrilik kalem, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Kendini “Pop-Propaganda Artist” olarak tanımlayan sanatçı, genelde bir seriyi tamamlamak ya da tek bir iş çıkartmak yerine karışık düzende farklı formatlarda ve konularda işler yapmayı tercih ediyor, böylece belli bir noktaya odaklanmaktan kaçınarak, çoğunluğun benimsediği bakış açılarına eleştirel olarak bakıyor. Anlatım dili bazen ağır, bazen de hafif bir şekilde eleştiri-alay çerçevesinde kurgulanıyor. Biyografi 1984 İstanbul doğumlu sanatçı ilköğretimi Doğan Koleji, liseyi Beşiktaş Atatürk Anadolu Lisesinde okudu. Matematik alanında Tübitak’ta dereceye giren Nesren; Mühendislik eğitimi için Ege Üniversitesine gitti. İzmir’de 6 yıl yaşadıktan sonra İstanbul’a geri döndü ve 2010 yılında aktif olarak sanatsal tasarılarını ve düşüncelerini hayata geçirmeye başladı. İlk katıldığı sergisi 5. Pekin Uluslararası Sanat Bienali olmuştur. ilk solo sergisini 2012 yılında “über alles” başlığı altında bütün ana fikirlerinin bir özeti şeklinde İstanbul’da gerçekleştirmiştir. Bir çok karma sergiye katıldı.
TLSatıldı -
![Nezih Çavuşoğlu (d.1959)-Sürgün
Su bazlı boya, Yağlı Boya, Akrilik Vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
ABD, Almanya, İtalya, İsviçre, Yunanistan, Lübnan, Mısır ve Türkiye’de pek çok özel ve kurumsal koleksiyonlarda eserleri bulunan sanatçı, yaratım gücünü beslendiği kaynakların zenginliğine, eserin sahip olduğu samimiyetin sanatsal yeterlilik ve düzen içerisinde aktarılmasına, kimliği belirleyen aksiyona yönelik tavra, eserin arkasındaki felsefi duruşa ve kişinin bizzat kendisinin; eserin gücünü ortaya koyacağına inanıyor ve bu bağlamda eserler üretmeye İstanbul ve Bodrum Atölyelerinde devam ediyor.
Biyografi
1959 yılında İstanbul’da doğdu. Ortaokul tahsilini İngiltere, lise tahsilini İsviçre’de tamamladı. Resim sanatına olan merakı Ortaokul yıllarında başladı. Yükseköğrenim için gittiği ABD New England College’de Pazarlama Ana Dalının yanı sıra, Görsel Sanatları da ihtiva eden lisans eğitimi gördü. Genç yaşlarında İsviçre ve Amerika’da pek çok karma sergilere katıldı. 1981 yılında Türkiye’ye kesin dönüş yapan sanatçı aynı yıl Çağdaş Türk Resmini incelemeye ve koleksiyon oluşturmaya başladı. Çağdaş Türk resminin gelişmesine büyük katkıları olan sanatçı, 2007 yılında Galeri Baraz tarafından yayınlanan katalogda Türk Resim Sanatının Mesenleri (Patronları) arasında yer aldı.]()
Lot No: 26
Lot: 26
Nezih Çavuşoğlu (d.1959)-Sürgün Su bazlı boya, Yağlı Boya, Akrilik Vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm ABD, Almanya, İtalya, İsviçre, Yunanistan, Lübnan, Mısır ve Türkiye’de pek çok özel ve kurumsal koleksiyonlarda eserleri bulunan sanatçı, yaratım gücünü beslendiği kaynakların zenginliğine, eserin sahip olduğu samimiyetin sanatsal yeterlilik ve düzen içerisinde aktarılmasına, kimliği belirleyen aksiyona yönelik tavra, eserin arkasındaki felsefi duruşa ve kişinin bizzat kendisinin; eserin gücünü ortaya koyacağına inanıyor ve bu bağlamda eserler üretmeye İstanbul ve Bodrum Atölyelerinde devam ediyor. Biyografi 1959 yılında İstanbul’da doğdu. Ortaokul tahsilini İngiltere, lise tahsilini İsviçre’de tamamladı. Resim sanatına olan merakı Ortaokul yıllarında başladı. Yükseköğrenim için gittiği ABD New England College’de Pazarlama Ana Dalının yanı sıra, Görsel Sanatları da ihtiva eden lisans eğitimi gördü. Genç yaşlarında İsviçre ve Amerika’da pek çok karma sergilere katıldı. 1981 yılında Türkiye’ye kesin dönüş yapan sanatçı aynı yıl Çağdaş Türk Resmini incelemeye ve koleksiyon oluşturmaya başladı. Çağdaş Türk resminin gelişmesine büyük katkıları olan sanatçı, 2007 yılında Galeri Baraz tarafından yayınlanan katalogda Türk Resim Sanatının Mesenleri (Patronları) arasında yer aldı.
TLSatıldı -
![Ramazan Can (d.1988)-Dilek
Yağlıboya
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Biyografi
Çağdaş sanatta bir Şaman. 1988, Manisa doğumlu. 2011 yılında Gazi Üniversitesi, Gazi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü’nden mezun olmuştur. 2015 yılında Gazi Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Resim Ana Sanat Dalı’ndan yüksek lisans derecesi alan sanatçı, şu anda Gazi Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Resim Ana Sanat Dalı Sanatta Yeterlik Programı’na devam etmektedir. 2011 yılından bu yana bir çok yurtiçi ve yurtdışında segilere, sanat fuarlarına ve çalıştaylara katılıyor. Göçebelik ve Şamanizm konuları üzerine çalışan sanatçı bir çok kişisel ve grup sergilerinde çalışmalarını sergiledi. Halen Gazi Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nde Araştırma Görevlisi olarak çalışmakta ve Ankara’da yaşamakta.]()
Lot No: 27
Lot: 27
Ramazan Can (d.1988)-Dilek Yağlıboya Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Biyografi Çağdaş sanatta bir Şaman. 1988, Manisa doğumlu. 2011 yılında Gazi Üniversitesi, Gazi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü’nden mezun olmuştur. 2015 yılında Gazi Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Resim Ana Sanat Dalı’ndan yüksek lisans derecesi alan sanatçı, şu anda Gazi Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Resim Ana Sanat Dalı Sanatta Yeterlik Programı’na devam etmektedir. 2011 yılından bu yana bir çok yurtiçi ve yurtdışında segilere, sanat fuarlarına ve çalıştaylara katılıyor. Göçebelik ve Şamanizm konuları üzerine çalışan sanatçı bir çok kişisel ve grup sergilerinde çalışmalarını sergiledi. Halen Gazi Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nde Araştırma Görevlisi olarak çalışmakta ve Ankara’da yaşamakta.
TLSatıldı -
![Reach Geblo (d.1994)-Diyalog
Sprey ve permanent boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Kamusal alana atıfta bulunmak yerine, yeni materyalleri araştırarak heykel ve sokak sanatı disiplinini birleştirmeyi amaçlayan sanatçının kaynakları arasında; sokak kültürü, insan hakları, kimlik ve mekan meselelerine rastlanır. Sanatçı dahil olunamayan ve dışarıda bırakılan toplulukların yaşam alanlarını değerlendirir. Geçmiş ve günümüzde devam eden değişim, dönüşüm üzerine odaklanır. Bu değişim mekan üzerinden bireye ve topluma yansır.
Biyografi
Heykeltıraş ve grafiti sanatçısı Reach Geblo nick name/takma ismidir. 1994 yılında doğan ve İstanbul’un Üsküdar ilçesinde büyüyen Emrullah Örünklü 2000’lerin başında grafitiyi keşfetti. Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümünü tamamladı. Son yıllarda çalışmalarını uluslararası projelerde sergileme imkanı buldu. 2020'de “Alegorik Teşhis” isimli ilk kişisel sergisini açtı.]()
Lot No: 28
Lot: 28
Reach Geblo (d.1994)-Diyalog Sprey ve permanent boya, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Kamusal alana atıfta bulunmak yerine, yeni materyalleri araştırarak heykel ve sokak sanatı disiplinini birleştirmeyi amaçlayan sanatçının kaynakları arasında; sokak kültürü, insan hakları, kimlik ve mekan meselelerine rastlanır. Sanatçı dahil olunamayan ve dışarıda bırakılan toplulukların yaşam alanlarını değerlendirir. Geçmiş ve günümüzde devam eden değişim, dönüşüm üzerine odaklanır. Bu değişim mekan üzerinden bireye ve topluma yansır. Biyografi Heykeltıraş ve grafiti sanatçısı Reach Geblo nick name/takma ismidir. 1994 yılında doğan ve İstanbul’un Üsküdar ilçesinde büyüyen Emrullah Örünklü 2000’lerin başında grafitiyi keşfetti. Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümünü tamamladı. Son yıllarda çalışmalarını uluslararası projelerde sergileme imkanı buldu. 2020'de “Alegorik Teşhis” isimli ilk kişisel sergisini açtı.
TLSatıldı -
![Seydi Murat Koç (d.1981)-Şifacı
Su bazlı reflektörlü boya, akrilik boya, yağlıboya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Biyografi
Ressam, akademisyen olan Seydi Murat Koç, 1981 yılında Akşehir'de doğdu. 1998 yılında girdiği Marmara Üniversitesi Resim Ana sanat dalından, 2002 yılında mezun oldu. 2006 yılında aynı üniversitede yüksek lisans eğitimini tamamladı. Şu anda Doğuş Üniversitesi’nde öğretim görevlisi olarak çalışmaktadır. Bugüne kadar 19 kişisel sergi gerçekleştirdi ve 200’ün üzerinde ulusal ve uluslararası karma sergide yer aldı.
RH+ Sanat Dergisi “2005 Yılı Genç Ressamı”, 2010 yılı 70. Devlet Resim ve Heykel Yarışması Başarı Ödülü gibi ödülleri içeren 18 ödüle layık görüldü. Seydi Murat Koç, çalışmalarını İstanbul-Moda'da bulunan özel atölyesinde sürdürmektedir.]()
Lot No: 29
Lot: 29
Seydi Murat Koç (d.1981)-Şifacı Su bazlı reflektörlü boya, akrilik boya, yağlıboya, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Biyografi Ressam, akademisyen olan Seydi Murat Koç, 1981 yılında Akşehir'de doğdu. 1998 yılında girdiği Marmara Üniversitesi Resim Ana sanat dalından, 2002 yılında mezun oldu. 2006 yılında aynı üniversitede yüksek lisans eğitimini tamamladı. Şu anda Doğuş Üniversitesi’nde öğretim görevlisi olarak çalışmaktadır. Bugüne kadar 19 kişisel sergi gerçekleştirdi ve 200’ün üzerinde ulusal ve uluslararası karma sergide yer aldı. RH+ Sanat Dergisi “2005 Yılı Genç Ressamı”, 2010 yılı 70. Devlet Resim ve Heykel Yarışması Başarı Ödülü gibi ödülleri içeren 18 ödüle layık görüldü. Seydi Murat Koç, çalışmalarını İstanbul-Moda'da bulunan özel atölyesinde sürdürmektedir.
TLSatıldı -
![Şahin Paksoy (d.1952)-Tılsım
Akrilik boya, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Sanatçı, Türkiye’deki çok çeşitli kültürlerin içinden çıkan ve bu toprakların meydana getirdiği özellikleri kullanarak, hayal süzgecinden geçen imleri yapıtına aktarıyor. Geleneksel kültür öğelerini gerek resimsel açıdan gerekse konu yönünden sanatına kaynak edinmiş ve bunlardan beslenerek çağdaş resim içerisinde özgün bir üslup meydana getirmiştir. Resimlerindeki figürlerden hareket ederek küçük boyutlu figüratif heykeller de yapan PAKSOY, geleneksel Anadolu halkının yaşam değerlerini ve yaşama biçimlerini işlerinde en ince biçimde yeniden üretir. Figüratif temelli ve çoğu zaman mizahi bir bakış açısı ile yapıtlar ortaya çıkaran sanatçının eserlerinde öykücü bir yaklaşım dikkat çekicidir.
Biyografi
1952 Adana, Ceyhan doğumlu. Ressam, heykeltıraş, koleksiyoner. İlk orta ve lise öğrenimini Ceyhan'da tamamladı. 1973–1980 yılları arasında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Seramik Bölümü’nde eğitim gördü. İlk sergisini 1980 yılında İstanbul’da açan sanatçı, yurtiçi ve yurtdışında pek çok kişisel ve karma sergi gerçekleştirmiştir. Şahin PAKSOY için Osmanlı minyatürleri, Bizans ikonaları ve Selçuklu halıları onun renkçi denebilecek resimleri için en iyi örnekler olmuştur.]()
Lot No: 30
Lot: 30
Şahin Paksoy (d.1952)-Tılsım Akrilik boya, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Sanatçı, Türkiye’deki çok çeşitli kültürlerin içinden çıkan ve bu toprakların meydana getirdiği özellikleri kullanarak, hayal süzgecinden geçen imleri yapıtına aktarıyor. Geleneksel kültür öğelerini gerek resimsel açıdan gerekse konu yönünden sanatına kaynak edinmiş ve bunlardan beslenerek çağdaş resim içerisinde özgün bir üslup meydana getirmiştir. Resimlerindeki figürlerden hareket ederek küçük boyutlu figüratif heykeller de yapan PAKSOY, geleneksel Anadolu halkının yaşam değerlerini ve yaşama biçimlerini işlerinde en ince biçimde yeniden üretir. Figüratif temelli ve çoğu zaman mizahi bir bakış açısı ile yapıtlar ortaya çıkaran sanatçının eserlerinde öykücü bir yaklaşım dikkat çekicidir. Biyografi 1952 Adana, Ceyhan doğumlu. Ressam, heykeltıraş, koleksiyoner. İlk orta ve lise öğrenimini Ceyhan'da tamamladı. 1973–1980 yılları arasında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Seramik Bölümü’nde eğitim gördü. İlk sergisini 1980 yılında İstanbul’da açan sanatçı, yurtiçi ve yurtdışında pek çok kişisel ve karma sergi gerçekleştirmiştir. Şahin PAKSOY için Osmanlı minyatürleri, Bizans ikonaları ve Selçuklu halıları onun renkçi denebilecek resimleri için en iyi örnekler olmuştur.
TLSatıldı -
![Tanju Babacan (d.1968)-Dzizlan
Polar, 5x5 Cam Fanus
Heykel : y 185cm x g 170cm x d 130 cm
Biyografi
Türk moda tasarımcısı Tanju Babacan, 28 Eylül 1968 tarihinde Almanya’da dünyaya geldi. 7 yaşında ailesi ile birlikte Türkiye'ye kesin dönüş yaptı. İlkokula İstanbul'da başladı. Çizim yeteneği lise yıllarında keşfedildi ve liseden sonra Mediha Yener Stilistlik ve Modelistlik Kursu'nu bitirdi. İlk sergisini 1990'da henüz öğrencisi olduğu Mediha Yener Stilistlik ve Modelistlik Kursu'nda açtı. 1991'de Türkiye Giyim Sanayicileri Derneği tarafından açılan yarışmada erkek tasarımcılar arasında birinci olarak ilk ödülünü Vitali Hakko'nun elinden aldı. 2012 senesinde İstanbul Tasarım Merkezi, Tanju Babacan Moda Programı adı altında 9 öğrenci ile özel bir eğitim programı düzenledi. Hâlihazırda İstanbul'un Teşvikiye semtinde bulunan mağaza ve atölyesinde kişiye özel hizmet vermektedir. Tanju Babacan, Moda Tasarımcıları Derneği üyesidir. 12 Mart 2013 tarihinde yeni kurduğu "RED BEARD by Tanju Babacan" markası ile Mercedes-Benz Fashion Week İstanbul kapsamında ilk hazır giyim koleksiyonunu sundu.]()
Lot No: 31
Lot: 31
Tanju Babacan (d.1968)-Dzizlan Polar, 5x5 Cam Fanus Heykel : y 185cm x g 170cm x d 130 cm Biyografi Türk moda tasarımcısı Tanju Babacan, 28 Eylül 1968 tarihinde Almanya’da dünyaya geldi. 7 yaşında ailesi ile birlikte Türkiye'ye kesin dönüş yaptı. İlkokula İstanbul'da başladı. Çizim yeteneği lise yıllarında keşfedildi ve liseden sonra Mediha Yener Stilistlik ve Modelistlik Kursu'nu bitirdi. İlk sergisini 1990'da henüz öğrencisi olduğu Mediha Yener Stilistlik ve Modelistlik Kursu'nda açtı. 1991'de Türkiye Giyim Sanayicileri Derneği tarafından açılan yarışmada erkek tasarımcılar arasında birinci olarak ilk ödülünü Vitali Hakko'nun elinden aldı. 2012 senesinde İstanbul Tasarım Merkezi, Tanju Babacan Moda Programı adı altında 9 öğrenci ile özel bir eğitim programı düzenledi. Hâlihazırda İstanbul'un Teşvikiye semtinde bulunan mağaza ve atölyesinde kişiye özel hizmet vermektedir. Tanju Babacan, Moda Tasarımcıları Derneği üyesidir. 12 Mart 2013 tarihinde yeni kurduğu "RED BEARD by Tanju Babacan" markası ile Mercedes-Benz Fashion Week İstanbul kapsamında ilk hazır giyim koleksiyonunu sundu.
TLSatıldı -
![Yiğit Yazıcı (d.1969)-RDG243222
Polyester üzerine akrilik, vernik
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Renkliliği bir sıfat olmaktan çıkarıp, bir gerçeklik olarak karşımıza çıkaran sanatçı “Soyut Dışavurumcu” tarzın öne çıktığı tuval çalışmalarının yanı sıra fonksiyonel sanat eserleri de yapmaktadır. Sorular ve cevaplar, Yiğit Yazıcı için ilham kaynağına dönüşen, zihni ve ruhu besleyen, hayal etmeye iten güçteler. Bu güçler, onun sanata olan yaklaşımını da etkiliyor. Çeşitli mottolarla, renk ve desen zenginliğiyle, doğal olanın insan üretimiyle birleşmesiyle bir temsil sunuyor. Soruların varlığı ve cevapların yokluğunda, hayatın mucizesini gören, çelişkiler yumağında denge bulan insan mutlu olmayı seçer. Mutluluk bir seçimdir.
Biyografi
1969 yılında Bursa’da doğdu. 1992’de Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü, Özdemir Altan Atölyesi’nden mezun oldu.
Menasa Art Fair, Beyrut, Lübnan, Next Artfair, Tally Beck Contemporary, Chicago/USA, ArtMRKT, Tally Beck Contemporary, San Francisco/USA, Art Asia Miami Hat Art Fruit, Miami USA, Asian Art 2010 Tally Beck Contemporary, New York, NY USA, La Table de Tee Tally Beck Contemporary, Bangkok Thailand, Scope ArtAsia Fair, Hat ArtFruit, Miami USA, Scope Art Fair, Hat ArtFruit, Basel Switzerland, Artasia Sanat Fuarı, Miami ABD’de fuarlara katılmış ve Seattle Town Hall, ABD, Den Haag, Hollanda, Beyrut, Lübnan, Markus Garvey Park, New York, ABD’de kişisel sergiler açmış olan sanatçı Yurtiçinde de çeşitli karma ve kişisel sergiler açmıştır. Yaşamını ve çalışmalarını İstanbul’da sürdürmektedir.]()
Lot No: 32
Lot: 32
Yiğit Yazıcı (d.1969)-RDG243222 Polyester üzerine akrilik, vernik Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Renkliliği bir sıfat olmaktan çıkarıp, bir gerçeklik olarak karşımıza çıkaran sanatçı “Soyut Dışavurumcu” tarzın öne çıktığı tuval çalışmalarının yanı sıra fonksiyonel sanat eserleri de yapmaktadır. Sorular ve cevaplar, Yiğit Yazıcı için ilham kaynağına dönüşen, zihni ve ruhu besleyen, hayal etmeye iten güçteler. Bu güçler, onun sanata olan yaklaşımını da etkiliyor. Çeşitli mottolarla, renk ve desen zenginliğiyle, doğal olanın insan üretimiyle birleşmesiyle bir temsil sunuyor. Soruların varlığı ve cevapların yokluğunda, hayatın mucizesini gören, çelişkiler yumağında denge bulan insan mutlu olmayı seçer. Mutluluk bir seçimdir. Biyografi 1969 yılında Bursa’da doğdu. 1992’de Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü, Özdemir Altan Atölyesi’nden mezun oldu. Menasa Art Fair, Beyrut, Lübnan, Next Artfair, Tally Beck Contemporary, Chicago/USA, ArtMRKT, Tally Beck Contemporary, San Francisco/USA, Art Asia Miami Hat Art Fruit, Miami USA, Asian Art 2010 Tally Beck Contemporary, New York, NY USA, La Table de Tee Tally Beck Contemporary, Bangkok Thailand, Scope ArtAsia Fair, Hat ArtFruit, Miami USA, Scope Art Fair, Hat ArtFruit, Basel Switzerland, Artasia Sanat Fuarı, Miami ABD’de fuarlara katılmış ve Seattle Town Hall, ABD, Den Haag, Hollanda, Beyrut, Lübnan, Markus Garvey Park, New York, ABD’de kişisel sergiler açmış olan sanatçı Yurtiçinde de çeşitli karma ve kişisel sergiler açmıştır. Yaşamını ve çalışmalarını İstanbul’da sürdürmektedir.
TLSatıldı -
![Yunus Emre Subaşı (d.1973)-Desen
Polyester gövde üzerine akrilik kalemle klasik desen mantığında çalışıldı. Akrilik yarı mat vernik.
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Biyografi
Yunus Emre Subaşı, 1973 Sakarya’ da doğdu. İlk, orta ve lise öğretimini Sakarya’da tamamladıktan sonra 1991 yılında Mimar Sinan Üniversitesi Resim bölümüne girdi. Özdemir Altan atölyesinden mezun olan sanatçı çeşitli karma sergilere katıldı.
Halen İstanbul’daki atölyesinde sanat çalışmalarına devam etmektedir.]()
Lot No: 33
Lot: 33
Yunus Emre Subaşı (d.1973)-Desen Polyester gövde üzerine akrilik kalemle klasik desen mantığında çalışıldı. Akrilik yarı mat vernik. Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Biyografi Yunus Emre Subaşı, 1973 Sakarya’ da doğdu. İlk, orta ve lise öğretimini Sakarya’da tamamladıktan sonra 1991 yılında Mimar Sinan Üniversitesi Resim bölümüne girdi. Özdemir Altan atölyesinden mezun olan sanatçı çeşitli karma sergilere katıldı. Halen İstanbul’daki atölyesinde sanat çalışmalarına devam etmektedir.
TLSatıldı -
![Yusuf Aygeç (d.1989)-7 İklim Tek Nefes
Yağlı Boya
Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm
Resimlerinde, betimlemeye açık ele aldığı ortak bellek bilincini gözeten bir ifade kullanmakta. Kurgu merkezinden figürü çıkartmış olsa da resimlerimin temelinde yatan duygu, salt insan doğası ve elementsel karşılıkları sorgulamak. Bu sorgulamayı resmin teknik ve kavramsal yapısı üzerinden temellendirerek, gördüklerimiz ve hissettiklerimiz olarak iki ana başlık üzerinden incelemekte. Kullandığı pentür tekniği ve renk paleti, işlediği konu başlıkları ile değişkenlik gösterirken, daha hırçın fırça darbeleri ve katmanlar rölyetif etkinin dışına çıkıp resimsel heykelleşmenin kapılarını da izleyiciye açmış oluyor. Renk arayışları pastel bütünlük içerisindeki serüvenini sürdürürken, kullandığı flash tonlar gözün göremediği, doğa ve evrenin içerisine gizlenmiş pigmentleri sorguladığını gösteriyor.
Biyografi
1989 yılında İstanbul'da doğan Aygeç çağdaş sanatın genç temsilcilerindendir. 2013 yılında Marmara Üniversitesi Resim bölümünden mezun olduktan sonra aynı sene Yıldız Teknik Üniversitesi'nde yine resim bölümünde yüksek lisansına başlamıştır. İlk kez 2012 yılında Body Language ve 2013 yılında C.A.M Gallery'de START 'Art within Reach' isimli bir karma sergiye katılmıştır. 2016 yılında Yeditepe Üniversitesi, Plastik Sanatlar Bölümünde yüksek lisansa başlamıştır.]()
Lot No: 34
Lot: 34
Yusuf Aygeç (d.1989)-7 İklim Tek Nefes Yağlı Boya Heykel : y 150cm x g 157cm x d 103cm Resimlerinde, betimlemeye açık ele aldığı ortak bellek bilincini gözeten bir ifade kullanmakta. Kurgu merkezinden figürü çıkartmış olsa da resimlerimin temelinde yatan duygu, salt insan doğası ve elementsel karşılıkları sorgulamak. Bu sorgulamayı resmin teknik ve kavramsal yapısı üzerinden temellendirerek, gördüklerimiz ve hissettiklerimiz olarak iki ana başlık üzerinden incelemekte. Kullandığı pentür tekniği ve renk paleti, işlediği konu başlıkları ile değişkenlik gösterirken, daha hırçın fırça darbeleri ve katmanlar rölyetif etkinin dışına çıkıp resimsel heykelleşmenin kapılarını da izleyiciye açmış oluyor. Renk arayışları pastel bütünlük içerisindeki serüvenini sürdürürken, kullandığı flash tonlar gözün göremediği, doğa ve evrenin içerisine gizlenmiş pigmentleri sorguladığını gösteriyor. Biyografi 1989 yılında İstanbul'da doğan Aygeç çağdaş sanatın genç temsilcilerindendir. 2013 yılında Marmara Üniversitesi Resim bölümünden mezun olduktan sonra aynı sene Yıldız Teknik Üniversitesi'nde yine resim bölümünde yüksek lisansına başlamıştır. İlk kez 2012 yılında Body Language ve 2013 yılında C.A.M Gallery'de START 'Art within Reach' isimli bir karma sergiye katılmıştır. 2016 yılında Yeditepe Üniversitesi, Plastik Sanatlar Bölümünde yüksek lisansa başlamıştır.
TLSatıldı
